Abril Zamora: „Im Moment ist es meine Pflicht, das Etikett ‚Trans‘ zu tragen.“

April Zamora (Cerdanyola del Vallès, Barcelona (43 Jahre alt) begann im Alter von 16 Jahren in der Werbebranche zu arbeiten, träumte aber schon damals davon, im Theater Karriere zu machen. Dies ist ihr gerade mit Orlando gelungen, der Theateradaption des Romans von Virginia Woolf unter der Regie von Marta Pazos im National Dramatic Center. Das Stück, das bis zum 8. Juni im María Guerrero läuft, wurde ein Erfolg bei Kritikern und Publikum. „Ich bin mit 21 dafür nach Madrid gekommen“, sagt Zamora, die in dieser Produktion Woolf spielt und für die Erzählung der Verwandlung von Orlando zuständig ist, einem attraktiven Aristokraten, der eines Tages zu Bett geht und am nächsten Morgen wie durch Zauberhand in eine Frau verwandelt aufwacht.

„Ich habe seit meiner Geschlechtsumwandlung kein Theater mehr gemacht; dies ist meine erste weibliche Rolle im Theater“, gibt die Schauspielerin zu. Im September kehrt sie in einer Neufassung des Musicals Cabaret auf die Bühne zurück im Albéniz-Theater in der Hauptstadt, zusammen mit der Letsgo-Kompanie. Dort wird er den Emcee spielen, den Zeremonienmeister des Kit Kat Clubs.

Fragen. Hast du Orlando schon gelesen?

Antwort. Nein, ich hatte nichts von Virginia Woolf gelesen. Zuerst kam mir Orlando wie ein Knochen vor. Doch nach und nach bin ich in die Geschichte hineingekommen und habe viele Zusammenhänge entdeckt. Ich war begeistert und habe mich darin verliebt. Ich hätte die Show trotzdem gemacht, auch wenn sie mir nicht gefallen hätte, weil wir nicht in der Lage sind, eine Wahl zu treffen.

F: Mussten Sie vorsprechen, um diese Rolle zu bekommen?

R. Marta [Pazos] hat mich direkt angerufen und es mir angeboten. Ich hätte mich kopfüber in jede Figur des Stücks gestürzt. Ich komme aus der Welt des Theaters, habe aber seit vielen Jahren nicht mehr im Theater gearbeitet.

P. Virginia Woolf war eine sehr freie, aber auch sehr gequälte Frau. Konnten Sie damit etwas anfangen?

A. Ich glaube, dass wir alle, die wir in der Kunstwelt arbeiten, von einer sehr gequälten Stimmung geprägt sind, aber ich glaube nicht, dass man zu tief graben muss, um zu erkennen, dass sich im Moment jeder ein wenig gequält fühlt. Es ist sehr schwierig, im heutigen kapitalistischen System zu leben, in dem wir einfach nur arbeiten, um eine astronomische Miete zu zahlen, nichts tun und erschöpft nach Hause kommen. Wir genießen unsere Freizeit nicht besonders, weil wir nur arbeiten und versuchen, uns auszuruhen. Wie können wir den Sturm, den Virginia Woolf erlebte, nicht nachempfinden? Es ist sehr einfach, mit ihr mitzufühlen.

F: Es passiert sehr leicht, dass man in einem Fluss landet, dessen Unterstand voller Steine ​​ist.

A. Es ist ganz einfach. Nicht im wörtlichen Sinne, aber es gibt Zeiten, in denen es sehr schwierig wird. Ich zeige gerne die schöne Seite der Dinge, weil mir wundervolle Dinge passieren und andere dafür verantwortlich sind, uns all die schrecklichen Dinge zu zeigen, die in der Welt passieren. Aber, Liebling, manchmal wird es sehr schwierig.

F: Wo finden Sie Zuflucht vor dieser feindlichen Welt?

A. In einfachen und banalen Dingen wie einem Spaziergang mit meinen Hunden; mich mit Leuten treffen, die ich lange nicht gesehen habe; schaue mir die Filme, die meine Jugend geprägt haben, noch einmal an; oder nicht sozial zu sein. Ich liebe es, nicht sozial zu sein und mich in meinem Haus zu verstecken.

P. Orlando , geschrieben 1928, spricht von Feminismus, Geschlechterfreiheit und Identität … Fast hundert Jahre später diskutieren wir immer noch dieselben Themen.

R. Wir diskutieren mehr darüber als je zuvor. Schlimmer noch, wir machen Rückschritte . Eines der Dinge, die mir an dem Stück am besten gefallen, ist, wenn Orlando, jetzt eine Frau, in den Spiegel schaut und etwas sagt wie: „Nichts ist anders, nur der Sex.“ Es ist wunderbar, wie Virginia Woolf auf so einfache Weise erklärt, was Veränderung ist. Ich würde mir wünschen, dass es früher oder später so wäre und wir diesen Dingen nicht so viel Bedeutung beimessen würden. Ich habe es satt, immer als „trans“ abgestempelt zu werden, aber wir sind leider an einem Punkt angelangt, an dem wir darüber reden müssen.

P. Tatsächlich gibt es viele Transfrauen, die dieses Etikett nicht tragen wollen.

R. Nein, ich möchte. An diesem Punkt ist es meine Pflicht, das Etikett „Trans“ zu tragen . Ich hoffe, dass die Zeit kommt, in der es nicht mehr wichtig ist. Aber wir sind an einem Punkt angelangt, Liebling, an dem sie dir plötzlich Arme oder Beine brechen oder dich in einen Fluss werfen. Es ist notwendig, dieses Etikett zu tragen, insbesondere damit die neuen Generationen sich auf andere Menschen projizieren können, um all die Dunkelheit zu entfernen, die sie auf uns werfen wollen.

Schüler: Aber es ist auch eine Belastung.

R. Mir ist langweilig, Liebling. Stellen Sie sich vor, Sie sind eine Rothaarige und alle reden mit Ihnen nur über Rothaarige-Sachen. Es ärgert mich, dass ich immer als „trans“ abgestempelt werde, aber mir ist klar, dass das jetzt sehr notwendig ist. Als ich vor ein paar Tagen eine Vorstellung von Orlando verließ, wurde ich von ein paar Kindern, die am Theater vorbeikamen, beleidigt. Das ist etwas, was normalerweise passiert. Oftmals tun Sie so, als würde es Sie nicht betreffen, aber das tut es natürlich. An diesem Tag sagte ich zu Marta, der Regisseurin: „Wie notwendig ein solches Stück in dieser Zeit und in einem öffentlichen Theater ist.“

F: Die große Falle besteht darin, dass sie uns sagen, dass bereits alles erreicht wurde.

R.: Aber das stimmt nicht. Ich erleide es jeden Tag am eigenen Leib. Wer sagt, dass alles erreicht wurde, tut dies aus einer privilegierten Position heraus.

F: In dem Stück sind Sie völlig nackt. War es schwierig?

A. Ich habe meine Unsicherheiten, aber wenn man mit einer Regisseurin wie Marta und bei einer Show wie dieser einen Pakt der Ehrlichkeit schließt, gibt man alles. Bevor ich auf die Bühne gehe, gehen mir tausend Dinge durch den Kopf, aber ich glaube, wir sprechen in dem Stück viel über die Revolution des Körpers, und es ist wunderbar und notwendig, alle Arten von Körpern zu sehen, normative und nicht-normative. Letzten Endes sind wir alle die gleiche Körpermasse. Ist es mir unheimlich? Ja. Aber ich habe auch ein schlechtes Gewissen, wenn ich mich mit Kleidung entblöße. Was hättest du getan?

P. Ich hätte die Rolle verloren, weil ich sehr schüchtern bin.

R. [lacht] Schatz, wir haben nur ein Leben. Ich sage dir die Wahrheit.

F: Als Orlando als Frau aufwacht, stellt er fest, dass andere Dinge von ihm erwartet werden. Von Ihnen wird erwartet, dass Sie unterwürfig und zart sind. Haben Sie das Gefühl, dass dies immer noch von Frauen erwartet wird?

R. Natürlich tut es mir leid. Ich bin von Frauen umgeben, die gegen solche Konzepte kämpfen. Wir alle kämpfen jeden Tag und stellen uns Fragen wie: Warum behandle ich mich psychisch schlecht, indem ich denke, ich sei nicht gut genug oder hübsch genug? Warum leide ich oft unter dem Hochstapler-Syndrom, wenn ich das Sagen habe? Mir wurde die Vorstellung eingeimpft, dass ich auf eine bestimmte Art und Weise sein muss, um dazuzugehören, und ich versuche ständig, diese Probleme zu lösen, damit ich anders leben kann. All dies bringt uns zur Bedeutung von Referenzen.

P. Orlando wurde während des Franco-Regimes verboten. Vox zensierte 2023 eine Aufführung in Valdemorillo. Warum ist diese Geschichte manchen Menschen immer noch unangenehm?

A. Weil es offen über Geschlechterfragen und Feminismus spricht und weil es immer noch Menschen gibt, die keine Veränderung wollen. Ich finde es erschreckend, dass immer noch Dinge zensiert werden. Theater, Film und Fernsehen sind für viele Menschen die einzigen Fenster, die ihnen die Entdeckung anderer Welten oder das Verständnis ihrer selbst ermöglichen. Das Schließen dieser Fenster ist ein Versuch, die Menschen in Unwissenheit leben zu lassen.

P. Er wurde sehr beliebt als Lehrer in der neuesten Ausgabe von Operación Triunfo . Haben Sie das Gefühl, dass Ihre Zeit bei OT Ihre Karriere überschattet hat?

A. Überhaupt nicht. Es stimmt, dass die Operación Triunfo etwas sehr Großes war, aber mit einem sehr speziellen Publikum, einem Publikum, das jünger ist als ich. Für mich war es eine äußerst positive Erfahrung und ich bin sehr stolz auf das, was ich gelernt habe.

F: Werden Sie das in der nächsten Ausgabe wiederholen?

R. Love, ich weiß nicht, ob ich das beantworten kann [lacht].

F: Sind Sie sehr selbstkritisch?

R . Viel. Jetzt lerne ich, mir selbst auf die Schulter zu klopfen, wenn ich denke, dass ich die Dinge richtig mache. Wenn mir diese Chance gegeben wurde, mache ich vielleicht etwas richtig. Ich hatte immer das Gefühl, die schlechteste Schauspielerin der Welt zu sein. Ich denke immer, dass ich nicht gut genug bin oder dass ich die Dinge nicht gut genug mache und dass ich Platz einnehme, den ich nicht verdiene. Siehst du? Am Ende landen wir immer wieder beim Hochstapler-Syndrom.