Das Botín-Zentrum richtet sich an junge Menschen

Werke großer Meister wie Francis Bacon , Juan Gris, José Gutiérrez Solana, Henri Matisse und Joaquín Sorolla sowie eine Maruja Mallo gewidmete Wechselausstellung koexistieren mit den künstlerischen Ausdrucksformen von Mittzwanzigern im Centro Botín in Santander, wo die Wände vibrieren, als würde das Kantabrische Meer hinter ihnen schwanken. Das Museum, das seine ständige Sammlung gerade durch eine neue Schenkung aus dem Nachlass des verstorbenen Bankiers und Sammlers Jaime Botín erweitert hat, kombiniert diese Stücke zum Sommer mit Kreationen aus Workshops und Aktivitäten für junge Menschen.

Die Geschäftsführerin des Zentrums, Fátima Sánchez, bringt es mit einer Frage auf den Punkt: „Ich bin etwas verwirrt , aber … wie verändern wir die Gesellschaft?“ Dieses Engagement zeigt sich in den für diesen Sommer geplanten Aktivitäten, mit Workshops wie ON Creación, bei denen Menschen in den Zwanzigern mit ihren künstlerischen Fähigkeiten experimentieren.

Sánchez betont „Kunst als Werkzeug“ in einer Kulturinstitution, die mit Sitz in Kantabrien zum „internationalen Maßstab“ werden will. Ein Eckpfeiler dieser Strategie ist der Versuch, die jüngere Bevölkerungsgruppe anzusprechen. Dafür wurde ein Kunsthistoriker eingestellt, der jünger ist als der durchschnittliche Mitarbeiter des Zentrums, um dieses potenzielle Publikum in seinen üblichen Freizeiträumen, wie Trinkgelagen und Jugendfesten, anzusprechen und es über die kulturellen Angebote und Stipendien zu informieren, die ihm zur Verfügung stehen. Wie Bárbara Rodríguez, Direktorin für Ausstellungen und Sammlungen und Mitglied des Kunstbeirats der Botín-Stiftung, betont, waren Matisse, Sorolla, Miró und Miralles nicht immer Legenden: „Auch diese Leute wurden missverstanden.“

Ein weiteres Ergebnis dieser Strategie ist das Enredos-Programm, das in diesem Sommer eine Ausstellung des portugiesischen Künstlers Nuno da Luz zeigt, der früher Stipendiat dieser Stipendien war. Enredos verbindet die Werke ausgewählter Künstler mit Werken von Künstlern, die sich noch in der Entwicklung befinden, und anderen ehemaligen Stipendiaten des Zentrums wie June Crespo, Eva Fàbregas und Asier Mendizabal. Da Luz bietet ein multisensorisches Erlebnis, bei dem das Gehör die Vibrationen des Raumes wahrnimmt, während die Berührung der Wände gleichzeitig Wassertemperatur, Salzgehalt, Windgeschwindigkeit und Wellenhöhe widerspiegelt.

Fátima Sánchez betont, dass das Botín-Museum den Nachweis erbringen möchte, dass seine kulturelle Funktion die Menschen in Kantabrien beeinflusst. Der Mechanismus zur Überprüfung seiner Reichweite umfasst Messmodelle, die mit der Yale University in den USA koordiniert wurden, Analysen der durchschnittlichen Wirkung der Projekte und vom Nationalen Statistikinstitut erhobene Daten. „Wir investieren in die soziale Entwicklung; künstlerische Räume müssen Ziele haben“, betont sie. Es geht darum, einen Köder auszuwerfen: Es wird Besucher geben, die sich für jugendliche Kreationen interessieren und am Ende Rothko bewundern, und umgekehrt werden diejenigen, die die Ausstellung von Maruja Mallo besuchen, vom Mut der Stipendiaten überrascht sein.

Im Juli wurden drei ausgewählte Projekte aus dem ON Creation-Workshop ausgestellt: „Changing Perspectives“, das sich mit den Auswirkungen von Stress auf Menschen zwischen 10 und 65 Jahren befasst, und zwar anhand von Fotos oder Objekten, auf denen diese Spannung deutlich wird; „Evocation“, eine olfaktorische Annäherung an die Kunstgeschichte, die ikonische Gemälde oder Kunstwerke mit Musik von Paco de Lucía bis zu den Rolling Stones kombiniert, alles sensorisch gewürzt mit vier Parfums; und „The Jacket“, das widerspiegelt, wie die Textilindustrie enorme Mengen an Abfall, Wasserverbrauch und Umweltverschmutzung erzeugt, um Kleidungsstücke herzustellen, die oft im Schrank landen.