Hollywood-Töchter rechnen mit ihren Müttern ab


Mariska Hargitay war drei Jahre alt, als ihre Mutter, Jayne Mansfield , bei einem Autounfall starb. Es war 1967 und Mansfield, ein Erotikstar des Hollywood der 1950er und 1960er Jahre, saß auf dem Vordersitz, während Mariska und zwei ihrer Geschwister hinten schliefen. Die Schauspielerin war 34 Jahre alt und ihre Karriere wurde durch ihre Ausgelassenheit begraben: Mit diesen Kurven nahm sie niemand jemals ernst. Mariskas Konflikt mit ihrer Mutter rührt von deren (unvermeidlicher) Abwesenheit her, aber auch von der Anwesenheit dieser Sexbombe , die sie jahrelang störte und die sie leugnete, bis es ihr schließlich mit der Zeit gelang, sich mit ihr zu versöhnen.
Mansfields Tochter, bekannt für ihre Arbeit an der Serie Law & Order , wiederholt einen Teil eines in Hollywood weit verbreiteten Musters: das traumatische Zusammenleben mit der öffentlichen Person und die Gier eines Berufs, der das Selbstwertgefühl außerordentlich beeinträchtigt. Im Fall von Mansfield führten ihr geringes Glück als Schauspielerin und die Tatsache, dass sie in die Schublade der dummen Blondine gesteckt wurde, zu ihrem frühen Niedergang. Vor seinem Tod arbeitete er in zweitklassigen Nachtclubs und kämpfte mit Alkoholismus und Antidepressivasucht.
In den 1950er und 1960er Jahren machten Hollywood-Diven ihre Familienfotos zu einem weiteren Ausdruck der wachsenden Konsumgesellschaft. Mansfield spielte – wie Lana Turner, Marlene Dietrich, Joan Crawford und Bette Davis in dramatischerer Form – in Zeitschriften und Anzeigen die Rolle der perfekten Mutter, während ihre häusliche Realität ganz anders aussah.

Mit einem breiten Hauch von Sentimentalität: My Mom Jayne: Ein Film von Mariska Hargitay rekonstruiert den Weg ihrer Mutter in Hollywood und wie sich die Wendungen ihrer Karriere auf ihre Kinder auswirkten. Seltsamerweise betrachtete Mansfield sich immer im Spiegel von Lana Turner. In ihrer Autobiografie „A Tragic Hollywood Story“ erzählt Turners Tochter Cheryl Crane von ihrer Hassliebe zu ihrer Mutter und lässt alle Besserungsanstalten Revue passieren, die sie vor dem Ereignis durchlief, das beider Leben prägte. Im April 1958 erstach Cheryl den Liebhaber ihrer Mutter, John Stompanato, als der 14-jährige Crane während eines heftigen Streits zwischen dem Paar eingriff. Mutter und Tochter wurden für ihr Leben von einem Ereignis geprägt, das Teil der schwarzen Legende Hollywoods wurde.
Turners Fall ist extrem , aber das Familienleben in Hollywood bietet oft Stoff für Melodramen. In „Imitation of Life“, einem Klassiker von Douglas Sirk, der ein Jahr nach Stompanatos Tod in die Kinos kam, stand Turner selbst im Mittelpunkt eines ungezügelten Melodrams, in dem sie eine Schauspielerin spielte, die im Konflikt mit ihrer Tochter steht. In ihrem Buch „Postcards from the Edge“ aus den späten 1980er-Jahren – für die Leinwand adaptiert von Mike Nichols mit Shirley MacLaine und Meryl Streep in den Rollen von Mutter und Tochter – erinnert sich Carrie Fisher (Prinzessin Leia) auf humorvolle Weise an ihre Drogensucht als Flucht vor dem enormen Druck, der damit einhergeht, die Tochter von Debbie Reynolds, dem Star aus „Singin' in the Rain“, zu sein. Wie so viele Schauspielerinnen ihrer Zeit erlebte Reynolds einen Niedergang auf der Leinwand, der auch ihre Familie betraf.

Doch wenn es ein Buch über die Sicht ihrer Tochter auf eine Leinwanddiva gibt, dann ist es das Buch, das Maria Riva über ihre Mutter Marlene Dietrich geschrieben hat. Die fast 800 Seiten umfassende Biografie erschien 1993, ein Jahr nach dem Tod der „Der blaue Engel“-Darstellerin. Sie beschreibt die faszinierende Beziehung zwischen einer Frau, einer Frau, die eine glühende Perfektionistin war, und ihrer einzigen Tochter, die in ihrer Einsamkeit aufwuchs und eine allmächtige Mutter bewunderte. Dietrich sagte, dass nur Maria Riva – „die einzige Liebe meines Lebens“ – dieses Buch schreiben könne. Sicherlich hätte er sich die unvermeidliche Abrechnung mit seiner Tochter nicht vorstellen können.
Riva, eine erfolglose Schauspielerin, zeigte, dass sie beim Schreiben das gleiche Maß an Engagement aufbrachte, das ihre Mutter so oft von ihr verlangte. Das Porträt ist streng und nachdenklich, ebenso zart wie wild. Dietrich ist als Schauspielerin und Frau faszinierend, aber nicht so sehr als Mutter: Ihre Tochter wurde schließlich ihre Assistentin. Riva lebte mit der langen Liste der Liebhaber ihrer Mutter und vor allem mit dem wichtigsten: der Filmkamera. Doch die Liebe, die er für sie empfand, überwiegt. Dietrich hatte auch eine sehr häusliche Seite, doch die Peitsche, die sie gegen sich selbst anwandte – „eine Soldatentochter weint nie“ –, traf auch ihre einzige Tochter.

Die berühmte Rivalität zwischen Joan Crawford und Bette Davis lässt sich durch all die Gemeinsamkeiten der beiden Schauspielerinnen erklären. Beide waren Mütter, die von ihren Töchtern gehasst wurden. „Mommy Dearest“ ( 1978) ist Christina Crawfords erschreckender Bericht über ihre turbulente Beziehung zu ihrer Mutter, deren im Laufe der Zeit ein ultrakonservativer Lebensstil entstand, der die Erziehung ihrer Adoptivtochter stark beeinträchtigte. Crawford arbeitete hart daran, in der Öffentlichkeit ein perfektes Familienbild zu schaffen, während sie ihre Tochter körperlich und psychisch misshandelte. Das Mädchen wuchs in schrecklicher Angst vor den heftigen Stimmungsschwankungen ihrer Mutter auf. Ihre Memoiren waren ein großer Erfolg für die Verlage und wurden Jahre später ohne großen Erfolg verfilmt, mit Faye Dunaway in der Hauptrolle.
BD Hyman, Tochter von Bette Davis , veröffentlichte 1985, als ihre Mutter noch lebte, My Mother's Keeper; der Skandal war riesig. Davis‘ Tochter porträtierte sie als (wieder) sehr manipulative und besitzergreifende Frau mit ernsthaften Alkoholproblemen. Die erschütternden Porträts der Monstermütter, die Crawford und Davis waren, lassen sich vielleicht mit dem erschreckenden Satz zusammenfassen, den Maria Riva ihrer Mutter widmete: „Meine Mutter war immer eine Schauspielerin, auch zu Hause.“
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