Isabel Vázquez: Mit 60 will sie nur noch tanzen

Um dem Tanz eine langfristige Hingabe widmen zu können, musste Isabel Vázquez (Sevilla, 60 Jahre alt) alle Wege der Bühnengestaltung beschreiten. Das kurze Leben einer Frau, die eine Ausbildung als Tänzerin absolviert hat, hat ihr zugegebenermaßen ihre Vitalität und ihre freudige Gesundheit auf der Bühne bewahrt. Im Laufe der Jahre hat sie sich als Choreografin, Bühnenregisseurin, Pädagogin, Lehrerin und Unternehmerin von Bildungs- und darstellenden Kunstprojekten wiedergefunden. Doch mit 60 Jahren fand sie ihren ursprünglichsten Wunsch: „Das Tanzen hat mir so sehr gefehlt.“

Ihre letzte Show als Darstellerin, die bereits vorweg Hora de cierre hieß, liegt nun zehn Jahre zurück, als Isabel Vázquez – eine der lebenden Persönlichkeiten des zeitgenössischen spanischen Tanzes – 50 Jahre alt geworden war und sich „aus dem System ausgeschlossen“ fühlte. Weil dich niemand mehr zum Tanzen auffordert. Ich habe es getan, weil ich wirklich wütend auf meinen Job war, weißt du? Dann schließt du ein Kapitel ab und denkst, die Lust am Tanzen kommt nicht wieder, und dann kommt sie doch. Ich meine, sie kommt nicht wieder. Sie ist nicht weggegangen.

Aus diesem festen Willen, „jetzt zu tun, was ich will“, entsteht Zambra de la buena salvaje , Isabel Vázquez’ Rückkehr auf die Bühne, nachdem sie mit 60 Jahren einen weiteren Rubikon der Vorurteile und Selbstaufhebung, der Zensur anderer und ihrer eigenen überschritten hat: „Ich habe viele Jahre damit verbracht, Tänzer zu choreografieren und zu dirigieren, meine Bewegungen in verschiedenen Körpern zu beobachten und zu sehen, wie sie sich verändert und bereichert haben. Mich selbst in anderen sehen, lernen, Fortschritte machen … Und jetzt verspüre ich das Bedürfnis, all dieses erworbene Wissen in die Praxis umzusetzen und es mit meinem eigenen Körper zu konfrontieren, mit dem Körper von heute, um seine Grenzen auszuloten. Mich mit der Tänzerin von vor über zehn Jahren zu verbinden und sie sich aus Einfachheit und Respekt vor ihrem Körper ausdrücken zu lassen“, erklärt Isabel Vázquez während einer Probenpause in Sevilla, bevor sie zur Weltpremiere der Show diesen Samstag, den 24. Mai, im Rahmen des Festivals Madrid en Danza in der Halle Cuarta Pared nach Madrid reist.

Der Raum ist weiß, der Boden glänzend und poliert. Die Fenster und Türen sind geschlossen. Und drinnen bewegt sich Isabel Vázquez langsam, dreht sich, fällt, steigt auf. Ein langes, fließendes Kleid aus Plastik knarrt bei jeder Bewegung. Pavarotti spielt: Eine verstohlene Träne . Und sie schnürt ihr Korsett enger, geht zur Tür und atmet. Ein bisschen Luft für diesen stickigen Raum. Die Tür schließt sich und er rennt los, die Rolling Stones spielen. Aber er öffnet es wieder. Es scheint, als wolle er fliehen …

Vázquez teilt mit EL PAÍS einige Momente vor der Premiere, in denen er im Rahmen einer anderen Choreographie für den Fotografen posiert, Szenen erfindet, die Garderobe durchsucht und dabei eine Frau eines gewissen Alters nicht erkennt. „Das Interessante ist, dass Frauen auch ohne die Rolle älterer Menschen auf der Bühne viel zum Tanz beitragen können. Ich wurde manchmal gebeten, eine ältere Person zu spielen. Aber das ist nicht nötig; wir können auch als normale Künstlerinnen auf der Bühne stehen, ohne Großmutter zu spielen“, erklärt sie mit einem Lächeln zwischen Lachen und Wut.

Und das ist Isabel Vázquez, halb Wut, halb Humor, formell und respektlos, eine Künstlerin, die es versteht, eine Verbindung zum Publikum aufzubauen, indem sie sich öffnet, mit Shows, bei denen der Text sich das Rampenlicht mit der Bewegung teilt und ihr Körper im Dienste eines Karussells der Emotionen steht. „In meinen neuesten Kreationen habe ich verschiedene Themen behandelt, die mir sehr am Herzen liegen. Themen, die mich persönlich tief berühren, aber gleichzeitig universell sind und mit denen sich viele Menschen auf die eine oder andere Weise identifizieren. Ich glaube, diese Universalität hat dazu geführt, dass diese Stücke bei Theatern und Publikum so beliebt sind. Die Bedeutung von Erfolg und Misserfolg in Archipiélago de los desastres (Archipel der Katastrophen ) oder toxische Männlichkeit in Der Fluch der Marlboro-Männer (bei dem ich Regie führte und die Choreografie übernahm). Zambra de la buena salvaje (Zambra des edlen Wilden) ist für mich eine neue Gelegenheit, die Frage zu stellen: Was von allem, was ich bin, ist mir innewohnend und was wurde mir aufgezwungen? Und das ist auch ein universelles Thema, denn wir alle stellen uns diese Frage irgendwann in unserem Leben. Ich möchte über Selbstaufhebung sprechen, das Bedürfnis, dazuzugehören, über Nettigkeit bis hin zum Lippenbeißen, Domestizierung …“, führt sie aus.

Nach einem Drehbuch von Ruth Rubio und unter der Regie von Alberto Velasco hat Isabel Vázquez eine Show geschaffen, die an ihre Zeit als Tänzerin „ohne Virtuosität“ erinnert: „Ich wollte eine Show schaffen, in der ästhetische Konventionen nicht über den Tanz gestellt werden. Es ist an der Zeit, mich zu öffnen und freizumachen. Ausgehend von der Ruhe und Sicherheit, die fast vierzig Jahre in dieser aufregenden Welt des Tanzes mit sich bringen, möchte ich einen Raum der Freiheit schaffen, in dem alles möglich ist, und ein neues Werk schaffen, das auf Reife und Erfahrung basiert.“

Während der Entstehung von Zambra verlor Isabel Vázquez innerhalb eines Monats ihre Eltern, und das Ganze war „ein Wirbelsturm der Gefühle. Es gibt Dinge, die ich jetzt auf der Bühne nicht sagen kann; sie verletzen mich, weil ich in dieser Show viel über meine Erziehung spreche. Und über die Grundsätze, die ich mir zu eigen gemacht habe und die ich durch meine Erziehung erworben habe. Daher war es natürlich ein ziemlicher Schock“, erklärt sie. Die edle Wilde will in ihrer höchst autobiografisch geprägten Show als Siegerin hervorgehen, die explodiert, wenn sie die Reime aus „My Way“ mit der Stimme von Nina Simone leiht. „Auch das habe ich gewagt. Zu tun, was ich will, bedeutet, ein Lied auszuwählen, an das ich mich nie getraut hätte, weil es abgedroschen und abgedroschen ist. Aber es ist das Lied meines Lebens. Ich habe den Mut, ich mache, was ich will“, lächelt er schließlich.

Nach ihrer Tournee in Madrid (25. und 26. Mai in Madrid en Danza) wird Isabel Vázquez ihre sechs Jahrzehnte Bühnenerfahrung auf einer ausgedehnten nationalen Tournee mit ersten Stopps in Castellón, Palencia, Saragossa, Alicante, Mérida und Murcia unter Beweis stellen. In der nächsten Saison wird Sevilla, seine talismanische Stadt, im Teatro Central zu Gast sein.