Von Tschechow bis zum amerikanischen Musical, darunter Arthur Miller: Das ist das Programm im Fernán-Gómez-Theater.

Einer der großen Texte von David Mamet, „ American Buffalo “, eröffnet am 16. September die Saison im Fernán Gómez Theater, das sich laut seinem Direktor Juan Carlos Pérez de la Fuente dem „Repertoiretheater des 19. und 20. Jahrhunderts verschrieben hat, mit besonderem Augenmerk auf das spanische Theater und die bedeutendsten Dramatiker dieser Jahrhunderte.“ Ignasi Vidal inszeniert Israel Elejalde, David Lorente und Roberto Hoyo in diesem Stück, übersetzt von Borja Ortiz de Gondra, das mit seiner Premiere 1977 die Weihe eines der größten Dramatiker unserer Zeit markierte.

Das Programm von Pérez de la Fuente umfasst alles von Tschechow („Der Kirschgarten“) bis hin zu amerikanischem Musiktheater („Rent“), darunter „Don Juan Tenorio“. Arthur Miller („Blick von der Brücke“), Vicente Blasco Ibáñez („La Barraca“), Lorca („Poet (Lost) in New York“), Joseph Conrad („Die Duellanten“), George Orwell („1984“) und Rodolf Sirera („Das Gift des Theaters“). Darüber hinaus widmet das Theater seinen Raum mehrere Tage lang der Poesie und Musik, mit Serien, die sich dem Gospel und Jazz widmen.

Im Anschluss an Mamets Stück präsentiert das Guirau-Theater eine dramatisierte Lesung von „ Don Juan Tenorio “ (31. Oktober, 1. und 2. November) und folgt damit der Tradition, Zorrillas Werk an Allerheiligen aufzuführen. Regie führt Jesús Cracio (der 1972 mit diesem Stück sein professionelles Schauspieldebüt gab).

In den Monaten November und Dezember steht die Musik im Mittelpunkt des Internationalen Festivals Jazzmadrid 25 (5.-23. November). Mit dabei sind Künstler wie Avishai Cohen, Tigran Hamasyan, Lizz Wright, Gonzalo Rubalcaba, Leonor Walting, Leo Sidran, Billy Cobham, Al Di Meola, Hiromi Uehara, Kenny Garrett und Andrea Motis. Vom 26. November bis 13. Dezember findet das Festival Gospel Greats statt, bei dem unter anderem der Chicago Mass Choir auftritt. Ein weiterer Chor, der Escorial Choir, wird beim Großen Weihnachtskonzert am 14. Dezember auftreten.

Im April 1996 jährt sich die Broadway-Premiere von Jonathan Larssons Musical „ Rent “, das das Genre revolutionierte, zum dreißigsten Mal. Zur Erinnerung an dieses Jahr feiert eine Neuinszenierung Premiere: Dramaturgie: Adrián Perea und José Luis Sixto , Regie: Letzterer, musikalische Leitung: César Belda (23. Dezember bis 25. Januar 2026).

Juan Carlos de la Fuente selbst wird bei einer Neuinszenierung von „ Der Kirschgarten“ Regie führen, einem der grundlegenden Werke des zeitgenössischen Theaters, mit dem Tschechow, wie er schrieb, „sagen wollte: Schaut euch euer Leben an und seht, wie erbärmlich und katastrophal es ist.“ Die Version dieser Produktion, die vom 10. Februar bis 12. April läuft, stammt von Ignacio García May .

Ein weiterer großer Text des Universaltheaters des 20. Jahrhunderts, „ A View from the Bridge“ von Arthur Miller , kommt vom 16. April bis 17. Mai anlässlich des 70. Jahrestages seiner New Yorker Premiere auf die Bühne. Die Version stammt von Eduardo Galán und wird von Javier Molina inszeniert, dem derzeitigen künstlerischen Leiter des legendären Actors Studio in New York – einer der Gründer dieser Institution war Elia Kazan, der das Stück bei seiner New Yorker Premiere inszenierte. Zur Besetzung gehören José Luis García-Pérez, María Adánez, Ana Garcés, Pablo Béjar, Francesc Galcerán, Rodrigo Poisón, Manuel de Andrés und Inma Almagro.

Magüi Mira ist der Regisseur der nächsten Produktion, die auf der Hauptbühne des Fernán-Gómez zu sehen ist: „ La barraca “, eine Version von Marta Torres nach dem Roman von Vicente Blasco Ibáñez . Es wird vom 21. Mai bis 21. Juni auf der Bühne stehen, mit einer Besetzung, zu der Daniel Albaladejo, Antonio Hortelano, Jorge Mayor, Antonio Sansano, Patricia Ross, Claudia Taboada, Elena Alférez und Jaime Riba gehören.

Die Sala Guirau wird die Saison mit zwei Aufführungen aus einem Zyklus mit dem Titel „Estivales en el FGCCVilla“ abschließen: „ Zarzuela en la villa “ (vom 25. Juni bis 5. Juli) mit Dramaturgie von Yolanda García Serrano , Regie von Susana Gómez und musikalischer Leitung von Miguel Huertas ; und „ El trovador “, das Werk von Antonio García Gutiérrez – auf dem eine der größten Opern von Giuseppe Verdi basierte – mit Dramaturgie von Daniel Llull , Regie von Hugo Nieto und musikalischer Leitung von Marina Barba .

Die Sala Jardiel Poncela eröffnet ihre Saison am 11. September mit einer Produktion von El Aedo Teatro: „ Poeta (perdido) en Nueva York “ basiert auf der Gedichtsammlung und Korrespondenz von Federico García Lorca , und Text, Regie und Interpretation stammen von Jesús Torres .

Zwei weitere Dichter, Gustavo Adolfo Bécquer und José María Gabriel y Galán , sind die Stars der nächsten beiden Produktionen, die dieses Theater auf dem Programm hat. „ Jenseits dieses Lebens “ (vom 28. Oktober bis 16. November), mit Dramaturgie und Regie von Débora Izaguirre , basiert auf der Biografie und dem Werk des sevillanischen Dichters (zwei legendäre Werke werden in der Produktion kombiniert: „Die grünen Augen“ und „Der Berg der Seelen“). „ Aromen der Einsamkeit “ hingegen holt einen Dichter zurück, der einst sehr beliebt war, heute aber in Vergessenheit geraten ist – seine karlistische, religiöse und traditionalistische Ideologie hat wenig dazu beigetragen, dies zu verhindern. Das Stück steht vom 20. November bis 7. Dezember auf dem Programm; die Dramaturgie stammt von Raúl Losánez , die Regie führt Ana Contreras und die Darsteller sind Lola Casamayor, Jesús Noguero und Nacho Vera.

„ The Duellists “, der Roman von Joseph Conrad , den Ridley Scott 1977 auf die Leinwand brachte, wurde von Javier Sahuquillo für die Bühne adaptiert, und die Inszenierung, die vom 11. Dezember bis 18. Januar 2026 im Fernán Gómez gezeigt wird, wird von Emilio Gutiérrez Caba inszeniert.

Es folgt eine Produktion auf dem Programm, die zuvor im Sala Mirador aufgeführt wurde. Es ist „ Vincent River“ des Engländers Philip Ridley . Die Version stammt von Manuel Benito und die Darsteller sind Pilar Massa (die auch Regie führt) und Eduardo Gallo.

Javier Sánchez-Collado und Carlos Martínez-Abarca stehen hinter der Bühnenversion eines der verstörendsten Romane der zeitgenössischen Literatur: George Orwells „ 1984 “. David Lázaro, Javier Ruiz de Alegría, Cristina Arranz und José Luis Santar sind die vier Darsteller der Produktion, die vom 2. März bis 5. April läuft.

Der größte Erfolg des valencianischen Dramatikers Rodolf Sirera ist „ El veneno del teatro “ (Uraufführung vor etwas mehr als vierzig Jahren in einer historischen Produktion im Teatro María Guerrero mit José María Rodero und Manuel Galiana), das zwischen dem 9. April und dem 3. Mai unter der Leitung von Robert Torres auf die Bühne zurückkehrt, der ihm eine neue Wendung gibt und es in den Rollen zweier Frauen präsentiert: Silvia Maya und Marta Sangú.

Zwei Produktionen, die letzte Saison das Jardiel-Poncela-Theater füllten, werden im Mai und Juni zurückkehren: „ La aventura de la palabra “, ein Stück von Raúl Losánez über die Dankesrede von Fernando Fernán-Gómez an der Royal Spanish Academy unter der Regie von Juan Carlos Pérez de la Fuente (7.–31. Mai); und „Loba“, ein Stück von Juan Mairena, basierend auf der Geschichte von Bette Davis und mit Mélida Molina in der Hauptrolle (4.–21. Juni).

Die Reihe Música Antigua Madrid (23.-28. Juni) macht der neuesten Produktion dieses Veranstaltungsortes Platz, die Teil der Reihe Estivales in der FGCCVilla ist: „ CaraBEteras (El pecado original) “, gemeinsam von Juan Mairena und Juan Carlos Pérez de la Fuente inszeniert, und die an Frauen wie La Bella Chelito, La Fornarina, Raquel Meller und Anita Delgado erinnert. Sie steht vom 2. bis 19. Juli auf dem Programm.