„Pooja, Sir“, der Kriminalfilm, der Ihnen Nepal in seiner „rohen Realität“ zeigt
„Der Film wird Sie von der ersten Szene an mit seiner besonderen Inszenierung fesseln“, warnte die Kathmandu Post . Im März 2025, als „Pooja, Sir“ in Nepal in die Kinos kam, wurden viele Handkameraaufnahmen gemacht, eine Darstellung von „rohem Realismus“: Man habe „weniger das Gefühl, einen Film zu sehen, sondern eher, die Realität mit eigenen Augen zu beobachten“, fügte die größte englischsprachige Tageszeitung des Landes hinzu.
„Hartnäckig“ ist auch der Ausdruck, den die Nepali Times verwendet . Die Autorin und Historikerin Sophia L. Pandé, die regelmäßig Kolumnen für die englischsprachige Wochenzeitung aus Kathmandu schreibt, lobt den Film als „einen Spielfilm, der ausnahmsweise nicht versucht, Nepals Kultur und Landschaften zu romantisieren oder zu exotisieren“, sondern sich stattdessen bemüht, die nepalesische Gesellschaft in ihrer ganzen Komplexität darzustellen.
Der Spielfilm unter der Regie von Deepak Rauniyar spielt in einer Stadt in der Provinz Madhesh an der Grenze zu Indien. Diese Ebenenregion im Südosten Nepals ist die Heimat einer großen Madheshi-Gemeinde, entfernter Nachkommen indischer Menschen, die in Nepal Diskriminierung erfahren.
Die Handlung spielt im Jahr 2015, als ein Verfassungsentwurf kommunale Spannungen schürt und eine Protestwelle in Madhesh auslöst. In diesem brisanten Kontext wird Inspektorin Pooja (gespielt von Asha Magrati, der Ehefrau und Mitarbeiterin des Filmemachers, die auch als Autorin und Produzentin fungiert) aus der Hauptstadt Kathmandu entsandt, um die Entführung zweier Jungen zu untersuchen. „Eines der Kinder ist der Sohn eines einflussreichen Madhesh-Anführers vor Ort. Das andere, sein Freund, ist der Sohn der Hausangestellten“, fasst die Nepali Times zusammen.
„Es ist nicht schwer zu erraten, welches dieser beiden Verschwinden die Ankunft eines hochrangigen Ermittlers aus Kathmandu rechtfertigte.“
Pooja stammt aus Nordnepal und ist eine Pahadi, eine „Bergbewohnerin“, mit hellerer Hautfarbe. Dort erlebt sie die Diskriminierung der Madheshi, der „Tieflandbewohner“, – insbesondere im Umgang mit Mamata (Nikita Chandak), einer örtlichen Polizistin, durch ihre Vorgesetzten. Deepak Rauniyar kennt das Thema aus eigener Erfahrung: Er selbst gehört der Volksgruppe der Madheshi an, seine Frau hingegen ist eine Pahadi. Es ist kein Geheimnis, dass Poojas Lebensweg stark von dem von Asha Magrati inspiriert ist.
Die nepalesische Presse hat die Originalität von Poojas Charakter hervorgehoben. Deepak Rauniyar hat es sich zur Gewohnheit gemacht, in jedem seiner Filme einer weiblichen Figur diesen Namen zu geben, der „Verehrung“ oder „Anbetung“ bedeutet, bemerkt die Tageszeitung Kantipur . Und jedes Mal ist es eine „starke, unabhängige, mutige“ Figur, die ihrem Weg folgt, ohne sich darum zu kümmern, die männlichen Helden zu unterstützen oder zu trösten – weit entfernt also von den Stereotypen, die das Bollywood-Kino, das in allen Ländern des indischen Subkontinents Einfluss hat, bis heute prägen.
Die Ermittlerin mit stämmiger Statur und kurzen Haaren ist „die Heldin, auf die wir gewartet haben: mutig, intelligent, kraftvoll und voller Empathie“, schwärmt die Kathmandu Post. In Madhesh „findet sie sich in einer ihr fremden Stadt und Kultur wieder und kämpft gegen die Zeit, um zwei Kinder zu retten“, beschreibt die Nepali Times. Die Jagd nach den Entführern führt sie, die Pahadi, ins Zentrum der Protestmärsche von Madhesh.
In einem anderen Artikel berichtet die Kathmandu Post über zwei weitere Herausforderungen, denen sie sich stellen muss: Sie ist außerdem „eine Lesbe in einer intoleranten Gesellschaft“ und „die Tochter eines Vaters mit nachlassender Gesundheit, zu dem sie eine komplizierte Beziehung hat“. Rassistische Ungleichheit, Korruption, Frauenfeindlichkeit, sexuelle Diskriminierung, Unterdrückung … Viele Fäden verflechten sich in „Pooja, Sir“. Vielleicht zu viele. Dennoch bietet Deepak Rauniyars Spielfilm die Gelegenheit, Nepal zu entdecken, wie man es im Kino selten sieht.
„Es ist kein perfekter Film, aber er wird einem lange im Gedächtnis bleiben. Er markiert einen wichtigen, wenn nicht gar entscheidenden Schritt in der Entwicklung des nepalesischen [unabhängigen] Kinos, das sich um bessere und anspruchsvollere Produktionen bemüht“, betont Sophia L. Pandé in der Nepali Times.
Die Kathmandu Post lobt ihrerseits die „Präzision“ der Perspektive auf die Frustrationen und den Aufstand der Madheshi-Gemeinschaft. Die polizeilichen Ermittlungen verlieren zwar manchmal die Orientierung, haben aber zumindest den Vorteil, uns in ein unbekanntes und beunruhigendes Universum zu entführen. „Sogar das Wetter spielt eine symbolische Rolle“, heißt es weiter. „Die Szenen spielen sich unter einem düsteren, grauen Himmel ab. Dieses Grau spiegelt die dargestellte Unruhe, den fehlenden Frieden und die Ungewissheit über den Ausgang des Madheshi-Kampfes wider.“
Courrier International ist Partner dieses Films.
