El evento: una Bienal de Danza para transformar nuestra visión del mundo

La 21ª Bienal de Danza ofrece cuarenta espectáculos (de todas las formas combinadas en Lyon y la región), incluidos once estrenos mundiales e integra la temporada crossover Brasil/Francia 2025 con una programación muy interesante llamada “Brasil Agora” que revela la creatividad de artistas brasileños residentes en el país o de la diáspora en Francia.

Decididamente “Cuerpos Políticos”, traduce las preocupaciones que vemos abordadas en la escena coreográfica actual – identidades, migraciones, estados totalitarios, colonización de cuerpos y culturas, rechazo de normas sociales y artísticas, visibilidad de minorías, cuestiones climáticas, juventud – mientras celebra el poder de lo colectivo, la atención a los otros, conectando a los artistas entre sí, ofreciendo al público encuentros profundos pero también alegres.

En el posicionamiento que le da Tiago Guedes, percibimos un hilo común, el de la transmisión y la transformación, de cuerpos conductores de múltiples culturas, historias y realidades contemporáneas pero también de un deseo de mutación.

Los coreógrafos se inspiran en este material político para revelar identidades profundas y reinventar lo existente, donde el cuerpo en movimiento quizá no cambie el mundo, sino que concientice y reivindique su metamorfosis. Y sus enfoques estéticos son diferentes: electro/paroxísticos para algunos, poéticos y plásticos o viscerales y catárticos para otros. Lejos del tumulto, los artistas abogan por el apaciguamiento y la suspensión, centrándose únicamente en los juegos de escritura de la danza y la exploración pura del movimiento.

Un programa con seis artistas asociados como cabezas de cartel

En cuanto a la programación, contamos con algunos valores seguros en lo más alto del cartel: seis de los nueve artistas asociados a la Bienal/Maison de la danse. A pesar de su innegable talento, sentimos, desde el punto de vista de la región lionesa, cierta frustración por no descubrir a otros, ya que, aunque se trata de un acompañamiento a largo plazo, François Chaignaud, el colectivo ÈS, Jan Martens, Marco da Silva Ferreira, Dorothée Munyaneza han estado programados en Lyon en los últimos años (excepto Lia Rodrigues en 2013), también Dalila Belaza y Katerina Andreou. Nos habría gustado una visión más variada e internacional de la estética de la danza: Francia, Portugal y Bélgica, junto con Brasil, son mayoría aquí.

Sin dudarlo, los brasileños Davi Pontes y Wallace Ferreira , que en Repertório N.2 transforman sus cuerpos desnudos en fuerza política para crear una danza de combate frente a la violencia social de los suburbios de Río, Aina Alegre con Fugaces rinde homenaje a Carmen Amaya (una gran bailarina borrada de la historia del arte) no reproduciendo sus gestos sino explorando sonidos y movimientos de percusión que redibujan a la artista que fue.

Rara vez vista en Lyon, la investigadora y coreógrafa/performer Eszter Salamon ofrece con Monument 0.10: The Living Monument un viaje lento y sensorial donde criaturas vestidas de materiales brillantes y cuero crean paisajes monocromos e incandescentes, pasando del negro al blanco, del azul medianoche al naranja.

Yuval Pick por su armonioso trabajo en torno a Bach; Christian Rizzo por su inmersión en una danza que invita al descubrimiento de los gestos cotidianos; Emmanuel Eggermont , quien, tras escuchar a jóvenes de entre 18 y 25 años sobre las referencias de culto que animan sus vidas, teje, a través de la música, los elementos visuales y su propio cuerpo, una escritura que refleja lo que son. Recientemente descubierto con su elegía para Raimund Hoghe, el coreógrafo es un bailarín inmenso y magnífico. La artista visual Miet Warlop crea con Inhale Delirium Exhale una sinfonía de gestos, cuerpos y tejidos en flujos y reflujos provocados por alrededor de 8.000 metros de seda, que simboliza una humanidad que esculpe un coro en discordias.

Entre los eventos, Civil Society: Undertainment, la última creación de William Forsythe, figura importante de la danza contemporánea, se presenta en un programa doble con la Dresden Frankfurt Dance Company dirigida hoy por el coreógrafo Ioannis Mandafounis , quien presenta Lisa . Se trata de actos de equilibrio, improvisación y estructuras coreográficas donde se unen dos generaciones y dos perspectivas diferentes sobre la danza. Con The Dog Days Are Over 2.0, Jan Martens cuestiona, a través del agotamiento de los intérpretes, el límite entre el arte y el espectáculo de entretenimiento, la actuación del bailarín transformado en un ejecutor al servicio de la perfección y las expectativas del espectador. Una propuesta que, para nosotros, resuena con los espectáculos de danza/electro/rave actualmente aclamados por la única razón de que son espectaculares y límite para los intérpretes. Cerrando simbólicamente la Bienal, Philippe Decouflé, cuya nueva creación, Entre-Temps, reúne a un grupo de personas de todas las edades que avanzan en una misma dirección, sacudidas por el paso del tiempo con sus variaciones de vida, ritmos y gestos, cuerpos enroscados que aceptan sus diferencias, ¡sólo para sentirse vivos!

Animado por ocho grupos procedentes de Lyon y de la región, el desfile tendrá lugar el 7 de septiembre bajo el tema “Danzas recicladas” (entiéndase: bailes sociales que reúnen a la gente en la calle, en los bailes o en otros lugares: tradicionales, flamenco, jazz, capoeira, hip-hop, clubbing… transformados por la perspectiva contemporánea de coreógrafos, utilizando también materiales reciclados).

La final será presentada en la Place Bellecour por Mehdi Kerkouche con un extracto de su última pieza, 360. En su versión nómada, el club Bingo regresa con su fin de semana de electro queer, hip-hop y R&B afro. Además, se ofrecen numerosos eventos de clubbing en diferentes ubicaciones, todos los cuales entusiasmarán a ciertas comunidades (aunque con el riesgo de excluir a quienes no tienen otra opción). En el espacio público, la Bienal nos ofrece fragmentos de danza, breves formas libres.

No se pierdan: Cheb , dúo masculino de Filipe Lourenço sobre músicas tradicionales del Magreb y músicas populares actuales, Woods/Bosque, una performance monumental de la brasileña Clarice Lima donde los cuerpos se convierten en bosques o Rue, un solo de percusión de Volmir Cordeiro, artista brasileño descubierto en junio en el Subs en una pieza creada con Robyn Orlin, ¡su presencia es alucinante!

Bienal de Danza – Del 6 al 28 de septiembre en Lyon y alrededores hasta el 17 de octubre – Programa completo: labiennaledelyon.com