L'exposition « Gravity Carnation », qui rassemble les œuvres de six artistes, se déroule à la Pilot Gallery : Inspirée par Cansever...

Les œuvres d’Ece Ağırtmış, Eymen Aktel, Burak Ata, Melih Çebi, Hazal Özgür et Ecem Yüksel prennent place dans l’exposition. S’appuyant sur des souvenirs d’enfance et des détails de la vie quotidienne, les œuvres de l’exposition nous font réfléchir à des questions telles que l’identité, la mémoire, l’inconscient social, l’impact de la technologie et l’évolution de l’expression artistique.

Dans l’exposition, les œuvres de six artistes qui partagent un thème commun, non pas sur un thème spécifique mais sur diverses approches linguistiques et artistiques, passent de main en main, comme « alors l’œillet passe de main en main » dans le poème de Cansever, et le temps, le travail, le flux et le reflux de la vie quotidienne et les effets de l’ère numérique et de la société de consommation sur les gens passent de main en main.

Le point de départ de cette exposition a été les années de partage entre l’artiste Ece Ağırtmış, dont le travail est exposé, et la directrice de la Pilot Gallery, Azra Tüzünoğlu. Nous avons demandé à Tüzünoğlu d’où venait le nom de l’exposition et comment les œuvres de différents artistes en sont venues à être rassemblées sous ce nom.

FOCUS SUR UNE GÉNÉRATION

Comment sont nées les œuvres de l’exposition ?

Le rassemblement des œuvres dans l’exposition s’est déroulé d’une manière légèrement différente de notre démarche jusqu’à présent. Les œuvres de l’exposition ont été sélectionnées parmi les artistes et les œuvres qu’Ece Ağırtmış a partagés avec moi dans les messages qu’elle m’a envoyés au fil du temps. Il y a une richesse de partage entre Ece et moi, d'Instagram à WhatsApp et de là à différents supports. Parfois le coin d'une œuvre, son support, parfois la façon dont elle est accrochée, les peintures utilisées attirent notre attention et d'innombrables messages nous sont adressés, à moi et à lui, tout au long de la journée. J'ai réalisé que ces messages, qui durent depuis plus de trois ans, sont en fait une attitude qui tente de comprendre le monde de sens d'Ece ainsi que ce qu'une génération regarde, comment et pourquoi. Ece décrivait cette génération d'artistes à travers ses amis (certains que nous connaissions, d'autres non). Parmi ces correspondances, qui comprenaient près de 200 artistes de Turquie et de l’étranger, Ece et moi avons décidé de nous concentrer sur six artistes. Parce que réduire l'échelle est nécessaire dans le rapport à l'espace, et parce qu'il nous semble nécessaire d'échantillonner différentes œuvres d'un même artiste afin de créer une opportunité d'observer le partage et les points de référence communs entre ces artistes...

« OCÉANS DE L'INCONSCIENT »

Quel est le point commun entre « Gravity Carnation » d’Edip Cansever et l’exposition ?

J’avais pensé au titre « Les amis d’Ece » pour l’exposition, mais Ece a demandé s’il pouvait y avoir un titre plus inclusif… Gravitational Carnation est un poème d’Edip Cansever que j’aime beaucoup. Je pense que c’est l’un des poèmes les plus étranges en turc, et je ne peux pas dire que je comprends exactement ce qu’il dit. Cette métaphore des œillets passant de main en main m’a semblé être une métaphore capable de traduire le partage visible et invisible entre les artistes. L'œillet, une forme d'amour, de valeur, d'inspiration, une étincelle que l'on trouve peut-être dans les couloirs de la mémoire sociale. Dans l'exposition, vous remarquerez des maisons peintes en rose, des amphores, des océans et des démons silencieux de l'inconscient, des chats, des chiens, des pigeons et divers animaux errant sur les toiles des artistes. Je pense que c'est l'œillet qui est remarqué.