Museo Picasso di Malaga | Elogio alle donne

Un pittore ha sempre un padre e una madre, non nasce dal nulla." Con queste parole, Farah Atassi riconosce il suo grande modello, Pablo Picasso. L'influenza formativa del pittore spagnolo sull'opera dell'artista di origini siriane, nato a Bruxelles nel 1981 – esattamente cento anni dopo Picasso – e – come Picasso – vissuto a Parigi, è inconfondibile. Contorni potenti e netti, concentrati e appuntiti. Con gioia per il colore e allegria, sensualità e orgoglio. Le sue donne si presentano con sicurezza, flirtando con lo spettatore. A volte si allungano lascivamente, senza nascondere il loro fascino, a volte sfacciate e provocanti, ma anche serie, perse nei loro pensieri, attente, meditabonde.

Tutti sanno che le donne hanno avuto un ruolo fondamentale nella vita di Picasso, come amanti e muse, come mogli e governanti, come forza che lo ha ispirato ma anche gli ha dato la libertà di creare. Il Museo Picasso di Malaga commemora questo evento con una mostra inaugurata lo scorso anno, seguita questa primavera da due mostre speciali dedicate a un artista contemporaneo e a un artista successivo, le cui opere presentano molte somiglianze con quelle del figlio più famoso della metropoli andalusa: Óscar Domínguez e Farah Atassi. Parallelismi e continuità diventano evidenti.

Ma prima, diamo un'occhiata alla mostra dedicata al grande maestro, "L'unità dell'opera di una vita". Include dipinti noti e meno noti. Si rimane colpiti dal monumentale dipinto "Les Demoiselles d'Avignon" del 1907, che inaugurò l'era del Cubismo. Questo dipinto non raffigura Avignone, nel sud della Francia, ma Carrer d'Avinyó, un quartiere a luci rosse di Barcellona, ​​i cui bordelli erano frequentati anche dal giovane Picasso. In mostra sono esposte anche le quattro donne più importanti della sua vita. Nel 1917 incontrò la ballerina Olga Kohhlova, di nobile famiglia russa, che in seguito sposò. "Madre y niño" (Madre e figlio) la raffigura con il figlio Paolo, nato poco dopo. In contrasto con i disegni più naturalistici delle "Tre Grazie" (La scelta e l'agonia della bella Parigi), è tratteggiato con pennellate rozze: braccia forti avvolgono protettivamente il bambino. Il padre doveva essere molto orgoglioso della sua prole, come testimoniano diversi ritratti del ragazzo, mentre indossa un berretto bianco o cavalca un asino.

È risaputo che Picasso fosse un macho e un libertino. Il suo matrimonio con Olga terminò bruscamente quando lei venne a conoscenza di Maya, la figlia illegittima avuta dalla modella francese Marie-Thérèse Walter, qui raffigurata come "Donna con colletto verde", immortalata su tela nel 1938. A quel tempo, aveva già iniziato una relazione con Dora Maar, come rivela un dipinto a olio a lei dedicato, "Donna con le braccia alzate", realizzato due anni prima. Si dice che Olga e Dora si siano contese il favore del maestro. La nuova donna ebbe la meglio, finché anche lei non fu scaricata nel 1943. È incomprensibile che due donne di talento e di successo professionale, una sul palcoscenico, l'altra come fotografa e pittrice, si siano lasciate ingannare in quel modo. Devono aver risposto con ferocia al loro uomo, ma invano. La sua maestosità non lo lasciò impressionato.

D'altro canto, sembra che provasse rispetto e forse persino timore per queste donne. Dora Maar è raffigurata con i capelli ritti, le dita come artigli di animali e un'occhiata maligno. È dubbio se fosse particolarmente soddisfatta del modo in cui la sua fisicità viene decostruita nel ritratto con un gatto, in particolare dell'aspetto squilibrato del suo bel viso. Picasso era approdato al Surrealismo. Elementi stilistici distruttivi esprimevano anche gli orrori del suo tempo: il colpo di stato di Franco, gli omicidi in Spagna con l'aiuto militare tedesco, il prologo della Seconda Guerra Mondiale. L'intramontabile dipinto antibellico in sé, "Guernica", fu creato in quel periodo. Esso denunciava il vile bombardamento della "città santa dei Baschi" da parte della Legione Condor tedesca il 26 aprile 1937.

I ritratti delle donne al suo fianco sono un po' più tranquilli, con forme geometriche rigorose e prospettive multiple. Marie Françoise Gilot, di 40 anni più giovane di lui e anche lei pittrice, morta a New York nel 2023 e madre del celebre regista Claude e della sorella Paloma, altrettanto affermata, designer, appare qui come "Mujer en un sillón" (Donna su un divano). La sua ultima compagna e seconda moglie, Jacqueline Roque, di 46 anni più giovane, che contestò l'eredità al suo predecessore dopo la sua morte nel 1973, fu la più frequentemente ritratta da lui, principalmente di profilo.

Anche Óscar Domínguez ha fatto parte dell'avanguardia spagnola della prima metà del XX secolo. Nato a Tenerife nel 1906 e, come Picasso, trascorso gran parte della sua vita a Parigi, l'artista è onorato al piano superiore del Palacio de Buenavista a Malaga, sede del Museo Picasso di Malaga, fondato nel 1997. Lì si possono ammirare anche le opere di Farah Atassi, create negli ultimi dieci anni, alcune risalenti al 2024, ancora quasi nei loro colori più freschi.

Crollo e sconvolgimento. Umani, fin troppo umani, e non contrari nemmeno agli artisti.

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Domínguez, che riuscì a fuggire dai franchisti in Francia nel settembre del 1936 grazie a documenti falsi e che si unì alla Resistenza dopo che la Wehrmacht invase il suo paese d'esilio, è anche mostrato nelle sue trasformazioni dall'immaginario figurativo a quello surrealista. Anche le donne sono presenti nelle sue opere, anche come donne fiere, vivaci e piene di spirito, come "Madame", che assomiglia a un turbine. Le sue opere hanno una forte somiglianza con Salvador Dalí. E come per lui e Picasso, il toro appare come un soggetto popolare. Tra l'altro, Picasso era intimo amico di Dalí finché l'eccentrico catalano, noto per il suo sarcasmo, non ridicolizzò un dipinto dell'artista di origine andalusa. Rumore e sconvolgimento. Umano, fin troppo umano, non avverso al grande triumvirato del modernismo spagnolo.

Se vi trovate a Malaga, dovreste fare una sosta alla casa natale di Picasso, non lontano dal museo. Lì potrete ammirare non solo i mobili autentici e l'abito da battesimo del piccolo Pablo, ma anche la leggendaria "La Colombe", la colomba della pace disegnata da Picasso per il Congresso Mondiale per la Pace di Parigi nel 1949. Stranamente, alla luce di questo disegno storico, la canzone per bambini della Germania dell'Est "Piccola Colomba Bianca della Pace" non ha mai abbandonato la mente del visitatore, soprattutto quando le colombe bianche svolazzavano ai suoi piedi e sopra la sua testa mentre camminava per i vicoli del centro storico di Malaga: "Volerai, colomba della pace, dirai a tutti qui / che non vogliamo mai più la guerra, vogliamo la pace..."

»Pablo Picasso: L'unità dell'opera di una vita« fino al 30 gennaio 2028; »Óscar Domínguez: Laboratori estivi« fino al 13 ottobre 2025; «Farah Atassi: Genius Loci» fino al 14 dicembre 2025; Museo Pablo Picasso, Malaga, tutti i giorni dalle 10:00 alle 19:00.