Arteba 2025: è tempo di attivare i desideri

La fiera è già in corso: arteba 2025 ha riservato gli 11.000 m² di Costa Salguero a Buenos Aires, dove dal 29 al 31 agosto si concentreranno le produzioni più rilevanti dell'arte moderna e contemporanea, con pre-aperture il 27 e 28. Quest'anno saranno presenti 66 gallerie in rappresentanza di 400 artisti , con il ritorno di spazi internazionali con una lunga storia ad arteba, un'entusiasmante mostra federale e alcune assenze.

Sebbene ogni anno il contesto metta a dura prova la preparazione alla fiera, l'esperienza degli ultimi anni dimostra che la volatilità può anche incoraggiare i consumi , spinti dalla macroeconomia del "dollaro a buon mercato", nonostante i costi di produzione aumentino durante tutto l'anno.

Tre gallerie celebrano anniversari durante la fiera, dimostrando il consolidamento di spazi proiettati nel presente. Ruth Benzacar celebra 60 anni dalla sua apertura con uno stand che riunisce artisti di diverse generazioni; Palatina celebra mezzo secolo; e la galleria Sur di Montevideo celebra 40 anni, presentando sempre gioielli di maestri latinoamericani. Festeggia anche lo spazio che accoglie i visitatori, sponsorizzato da Andreani, che festeggerà il suo 80° anniversario nel 2025. Lì, la curatrice Florencia Cherñajovsky presenta un'opera inedita di Mariano Ullua .

Come ogni anno, un comitato di selezione ha esaminato le proposte delle gallerie, ma questa volta ce n'erano due. La Sezione Principale ha visto la partecipazione di Inés Huergo, direttrice della Galerie Jocelyn Wolff di Parigi; della gallerista María Casado , vicepresidente di Meridiano; delle curatrici Florencia Malbrán e Lara Marmor; e del gallerista Pablo de Sousa. Nel frattempo, il celebre artista Juan José Cambre e il curatore Santiago Villanueva hanno avuto la sfida di selezionare solo 19 spazi tra i 60 presentati per la sezione UTOPIA, oltre a supervisionare il processo curatoriale fino al giorno dell'inaugurazione.

«Il lavoro delle gallerie è essenziale e comprende molto più della fiera: sostengono i loro artisti, producono mostre, pubblicano, fanno ricerca, collaborano con le istituzioni e generano valore e mercato per le opere», analizza Lucrecia Palacios , direttrice esecutiva della Fondazione arteba, un'organizzazione no-profit la cui missione è promuovere l'arte argentina.

Da sempre impegnata nella scena locale, quest'anno arteba punta su una maggiore portata internazionale , attraverso la promozione di gallerie in diverse città del mondo, ma anche attraverso programmi per visitatori internazionali che consolidano i legami con musei e collezioni di fama mondiale. Quest'anno ricorre il 20° anniversario del programma di acquisizione Matching Funds , che promuove l'acquisto di arte argentina e ha portato opere di artisti contemporanei nelle collezioni di importanti musei di tutto il mondo.

Quest'anno, 16 gallerie internazionali saranno presenti in entrambe le sezioni, provenienti da Uruguay, Cile, Brasile, Stati Uniti, Messico, Guatemala, Spagna, Colombia, Venezuela, Francia e Regno Unito. Il progetto espositivo include anche uno spazio dedicato alla discussione, guidato dal curatore Aimé Iglesias Lukin , direttore artistico dell'Americas Society di New York, sul rapporto dell'Argentina con l'arte internazionale.

Vincitrice del Remax Award come Miglior Galleria lo scorso anno, Del Infinito sta allestendo uno stand ambizioso nello stesso spazio della Sezione Principale. Il focus sarà una sala buia dove brilleranno i mobili luminosi creati da Julio Le Parc negli anni '60. Provenienti da una collezione statunitense, si tratta di opere raramente esposte, risalenti al momento di svolta dell'opera dell'artista, lo stesso anno in cui ricevette il Grand Prix Internationale per la Pittura alla 33a Biennale di Venezia.

Si aggiungono altri nuclei con pezzi museali, con le opere cinetiche di Le Parc degli anni '70; pezzi di Emilio Renart che sono stati esposti nella Collezione Amalita ; e una serie di libri presentati da Osvaldo Lamborghini , un successo all'ultima fiera ARCO di Madrid. E prima di essere inviati al Museo Reina Sofía di quella città, dove ospiteranno una grande mostra nel febbraio 2026, i gioielli di Alberto Greco saranno esposti ad arteba. Curata da Fernando Davis, la mostra è stata una delle poche rimaste nonostante il cambio di direzione e sarà la più importante di un artista argentino in quel museo.

"Sappiamo che i periodi difficili in Argentina producono sempre buoni risultati nel mondo dell'arte perché le persone cercano una riserva di valore, qualcosa che possono avere a casa... inoltre, ogni anno è critico in Argentina", afferma Julián Mizrah , direttore della galleria Del Infinito.

Tra i contemporanei, Esteban Pastorino, Leo Batistelli, Marcela Cabutti e il duo Margarita Paksa e Matilde Marín sono in mostra alla Galleria Recoleta. Lo stand è completato da opere di Rogelio Polesello , in parallelo alla grande mostra al Centro Commerciale Recoleta, Peralta Ramos, Petorutti... sempre con una visione contemporanea per valorizzare i maestri argentini.

Gli altri vincitori di arteba 2024, Piedras, replicano lo stand dell'anno scorso con opere di sei artisti del loro staff, ampliando la loro presenza in spazi istituzionali . È il caso emblematico di Carrie Bencardino, la cui prima mostra museale ha riscosso un "successo clamoroso" nei primi giorni e rimarrà aperta al Malba per tutta la durata della fiera. Opere della stessa serie saranno esposte in fiera in risposta all'elevata domanda di dipinti dell'artista non binaria. Non sorprenderebbe se un'istituzione avesse già selezionato uno dei suoi dipinti per la propria collezione.

Clara Esborraz , a sua volta, ha esposto alla Fondazione Klemm lo scorso anno, grazie al supporto della Fondazione Ama Amoedo, mentre Constanza Giuliani è stata invitata a presentare la sua straordinaria mostra in Svizzera, presso il Centro Commerciale Recoleta. Sono presenti anche Teresa Giarcovich e una nuova serie di disegni di Santiago Gasquet, a riprova dello spirito originario della galleria. L'anno scorso, le sue opere sono andate esaurite in due giorni. La Oxenford Collection si è recata nel retrobottega per trovare i suoi nuovi gioielli e ne riprodurrà anche il design specifico per moltiplicarne i risultati.

“Le nostre aspettative sono sempre alte; arteba è l'evento più importante dell'anno nel nostro Paese, che sostituisce altri eventi collettivi o biennali”, afferma Santiago Gasquet , co-direttore della galleria con Rafael Beltrán . “Molte persone aspettano questo momento; risparmiano i loro soldi per acquistare ad arteba, un luogo in cui convergono volontà, stati d'animo e desiderio di celebrare l'arte”.

In vista della fiera, verrà lanciato un programma per sviluppare un nuovo pubblico per l'arte argentina attraverso incontri aperti a Malba Puertos (sabato 9) e all'auditorium Malba (lunedì 11), nonché altri eventi privati nelle case dei collezionisti, coordinati da Violeta Quesada , come continuazione del lavoro del Club arteba.

"Sono incontri per un pubblico esperto ma non specializzato; una sorta di manuale di istruzioni su come valutare le opere d'arte e su come vedere alcune delle proposte delle gallerie attraverso visite guidate", descrive Palacios. "La fiera nasce per accendere un desiderio; le proposte di arteba hanno la forza e la legittimità delle gallerie, dei comitati di selezione e dell'occhio esperto dei numerosi specialisti che lavorano per la fiera".

Lo storico Premio en Obra , presentato da Abel Guaglianone e Joaquín Rodríguez, avrà una nuova edizione, così come il Premio al Coleccionismo e il Premio Remax per la migliore galleria, due riconoscimenti al lavoro svolto durante tutto l'anno. Nel frattempo, l'azienda di vetreria di design Volf sarà presente alla fiera per presentare una nuova collezione. E nei suoi padiglioni verrà annunciato il prossimo Premio Pinamar. Donjo León , il primo vincitore del Premio Pinamar, sta attualmente finalizzando i dettagli dell'installazione che ci permette di seguire il ciclo di vita del legno di pino nel vivaio Pinamar, che è stato convertito in un punto selfie .

L'isola editoriale, storicamente sostenuta dalla Fondazione PROA , quest'anno si concentra sulla musica, con una selezione di editori che lavorano in questo ambito, come Gourmet Musical, Caja Negra e una sezione di fanzine indipendenti.

All'incrocio tra spazi di formazione per nuovi pubblici e la situazione locale, è emerso il Santander First Work Program, sponsor principale della fiera. Proporrà un catalogo speciale di opere fino a 3.000 dollari – vicino al limite di acquisto – per l'acquisto rateale di opere con carta di credito da qualsiasi banca presso le gallerie partecipanti. Questa modalità di finanziamento garantisce trasparenza e rende il primo acquisto di un'opera più paragonabile a quello di qualsiasi altro prodotto.

Un'Argentina "costosa in dollari" sta avendo un impatto negativo sulle economie delle gallerie, sia in termini di costi fissi che durante la fiera stessa. "Questo è l'anno più costoso nella storia di Arteba, quindi stiamo raddoppiando gli sforzi su questo stand storico, consapevoli che c'è un costo opportunità ", spiega Julián Mizrahi.

I prezzi record per stand, che superano l'Arco di Madrid al metro quadro, non deludono tuttavia le aspettative, visti i percorsi tortuosi del mercato dell'arte . "Il contesto ha complicato le nostre dinamiche di lavoro perché tutto costa tre volte tanto", afferma Santiago Gasquet de Piedras, che l'anno scorso si è trasferito a San Telmo, con ampio spazio per sviluppare i suoi progetti. "Ma l'anno scorso la fiera è andata molto bene e per noi è stata fantastica". Ecco perché le gallerie vogliono essere presenti. La controparte, il "dollaro a buon mercato" argentino, offre un momento di opportunità per acquistare opere eccezionali, sia di artisti storici che del rinnovato panorama di giovani artisti con potenziale.

"Non si sa mai cosa riserva il futuro, ma arteba è l'evento più importante del mercato dell'arte. La sua performance è e rimane notevole, soprattutto perché riesce a riunire, in un unico luogo e contemporaneamente, tutti gli attori della comunità artistica. Questo genera un'energia unica e irripetibile", osserva Lucrecia Palacios. In definitiva, l'arte è un linguaggio umano ; la fiera è fatta dalle persone.