Obchodzono setną rocznicę urodzin Rubema Fonseki. Z podłości uczynił sztukę.

Król Martínez Torrijos

Gazeta La Jornada, piątek, 9 maja 2025 r., s. 2

Setna rocznica urodzin brazylijskiego pisarza Rubema Fonseki, zwolennika realizmu obscenicznego i laureata Nagrody Camõesa, który zmarł w 2020 roku, odbędzie się 11 maja. W związku z tym dwa z jego niepublikowanych dotąd opowiadań zostaną opublikowane w Brazylii w wydaniu zawierającym wszystkie opowiadania. W hołdzie autorowi El Coberdor odbędą się pokazy filmowe i dyskusje panelowe.

Badaczka Bia Corrêa do Lago poświęciła się porządkowaniu spuścizny dokumentalnej swojego ojca, Rubema Fonseki, po jego śmierci. Tam odkrył nieopublikowane książki, poprawił teksty i wiersze, donosiła gazeta O Estado de S. Paulo. Ponadto jego córka ma zamiar wydać fotobiografię pisarza.

Corrêa do Lago zauważył, że Fonseca zawsze powtarzał, że niczego nie zapisał i niczego nie zapisał , a tak naprawdę niczego nie wyrzucił. Ma wszystko: zapiski z młodości, listy od starszego brata, który poszedł na wojnę, poprawione opowiadania i powieści, nieopublikowane rękopisy, a także mnóstwo pudeł ze skrawkami papieru, serwetkami i pocztówkami. Teraz, dzięki tym dokumentom, wiem o nim więcej .

Dodał, że jego ojciec również był poetą, mimo że słynął z surowego stylu pisania, wplatając brutalną przemoc w gatunek współczesnego brazylijskiego kryminału.

Znalazłem ponad 50 jego wierszy, ale nie było w nich nic lirycznego; Styl pisarza przypomina brutalizm, jest podobny do jego prozy – powiedziała jego córka. Dodała również, że bogate archiwum dyskietek pisarza wciąż może dostarczać niespodzianek.

Dla uczczenia setnej rocznicy urodzin Fonseki, eseisty i scenarzysty, Cinemateca Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Rio de Janeiro zorganizuje w tym miesiącu pokaz filmów fabularnych, krótkometrażowych i programów telewizyjnych opartych na jego twórczości. W programie znajdą się także rzadkie dodatki. Wystawie towarzyszyć będą wykłady i dyskusje z ekspertami z zakresu cyklu Rubem Fonseca: Centenary.

Relacje z Meksykiem

W Meksyku narrator urodzony w Minas Gerais, który zmarł w Rio de Janeiro, ponownie spotka się z kolumbijskim pisarzem Hugo Chaparro Valderramą w ramach serii wykładów, które zostaną wyemitowane na stronach Facebooka i YouTube One Hundred Years of Solitude Studio. Spotkania odbędą się we wtorki 13 i 20 maja o godzinie 18:00.

Według informacji opublikowanych również przez gazetę Folha de São Paulo i inne media w tym kraju, wydawnictwo Nova Fronteira zamierza wydać w Brazylii pudełkowy zestaw zawierający wszystkie opowiadania Fonseci, wśród których, oprócz klasycznych opowiadań „Szczęśliwego Nowego Roku” , „Kolekcjoner” i „Lúcia McCartney” , znajdą się także nieopublikowane opowiadania wybrane z archiwum przez jego córkę „Natal i Arinda” , napisane w 1948 roku, 15 lat przed ukazaniem się pierwszej książki pisarza.

Według O Estado de S. Paulo, Corrêa do Lago stwierdził, że dokumenty zawarte w kompilacji będą prezentacją tego, kim (jego ojciec) naprawdę był. Od pięciu i pół roku żyję z Rubemem poprzez jego archiwum. Pod koniec roku, kiedy publikacja się ukaże, on będzie dla mnie naprawdę martwy .

▲ Brazylijski pisarz czytający fragment swojej książki Ella y otras mujeres na Międzynarodowych Targach Książki w Guadalajarze w 2007 r. Zdjęcie Ap

Badaczka Alma Delia Miranda powiedziała La Jornada , że ​​„pomimo niezwykłej narracji Brazylii, w ostatnich dekadach niewielu autorów dokonało tak wszechstronnego i dynamicznego wejścia do Meksyku jak Rubem Fonseca. Innym jest Clarice Lispector.

Jest to autor znany i lubiany w środowisku studiów literackich, który jednocześnie ma spore grono czytelników spoza środowiska akademickiego, gdyż jego narracja stanowi rodzaj współczesnej sztuki poniżenia i podłości.

Tłumacz stwierdził, że teksty pisarza poruszają nas głęboko i jednocześnie, gdy odnajdujemy siebie w tym świecie, poddajemy się jego sztuce opowiadania historii. Zanim dowiedzieliśmy się o tylu okropnościach w mediach społecznościowych, znaliśmy już historię Rubema Fonseki. Wymieniał nazwy wszystkiego, co później wybuchało nam w twarz .

Przypomniał, że powieściopisarz odwiedził Ciudad Universitaria w latach 90. na zaproszenie profesor Valquirii Wey. Miał przenikliwe, niebieskie oczy i był wychudzony. Skłamałbym, gdybym powiedział, że pamiętam, co powiedział tamtego ranka. Później uczyłem się portugalskiego i wtedy go poznałem; Chciałem cofnąć się w czasie i przypomnieć sobie wrażenia z mojej wizyty, ale było to już niemożliwe .

Doktor literatury hiszpańskojęzycznej z El Colegio de México stwierdził: Fonseca jest niezastąpionym autorem. Cieszę się, że setna rocznica tego wydarzenia nie pozostała niezauważona i jestem przekonany, że ta opowieść przetrwa próbę czasu. O jego znaczeniu dla naszego kraju świadczą szczere hołdy złożone po jego śmierci .

Wykładowca Romeo Tello Garrido, odpowiedzialny za hiszpańską wersję Los mejores relatos Rubema Fonseki, opublikowaną przez Alfaguara, zauważył w prologu, że narracja autora „należy do jednej z najbogatszych tradycji literackich, tradycji, która krytycznie poddaje problematyce istnienia człowieka we współczesnych społeczeństwach.

Do charakterystycznych cech prozy Fonseci należy zadawanie pytań, ironiczny humor i krytyczne podejście; cechy, które w jego książkach dają początek jednej z najbardziej godnych podziwu propozycji ekspresji w narracji wszech czasów: dwuznaczności. Dlatego też, choć jego prace nie pozostają obojętne na problemy jednostek, to jednak nie przyjmują w nich postawy dydaktycznej, gdy je przedstawiają.

Tłumacz wyjaśnił, że większość postaci Fonseci proponuje, na różne sposoby, przewartościowanie jednostki, odzyskanie intymności i atak na instytucje, które dążą do przekształcenia człowieka w amorficzną część wielkiej machiny społecznej .

▲ Artystka i pisarka Gillian Phillips spędzi noc w tym łóżku, udekorowanym przedmiotami ze wspólnej kolekcji galerii i sklepu meblowego Marks & Spencer. Zdjęcie dzięki uprzejmości galerii

Od redakcji

Gazeta La Jornada, piątek, 9 maja 2025 r., s. 3

Gillian Phillips, artystka i pisarka mieszkająca w Sheffield w Anglii, będzie mogła obudzić się w otoczeniu niektórych z najwspanialszych obrazów świata. Będzie ona pierwszą osobą, która spędzi noc w National Gallery przed ponownym otwarciem galerii dla publiczności w ramach obchodów 200. rocznicy jej istnienia.

Phillips został wybrany losowo w największej loterii w historii muzeum i w piątek wieczorem wejdzie do skrzydła Sainsbury po dwuletnim zamknięciu; Tam będzie można zobaczyć największą renowację całej kolekcji galerii, poprzez wystawę CC Land: The Wonder of Art.

Szczęśliwa matka i babcia 10 dzieci, mówca, mentor i powiernik organizacji charytatywnej będzie mogła cieszyć się nagrodą, która polega na spaniu w łóżku udekorowanym przedmiotami ze wspólnej kolekcji sprzedawcy mebli Marks & Spencer i National Gallery. Łóżko zostanie ustawione w środkowej części salonu Sainsbury's, na pomoście łączącym niedawno odnowiony salon z resztą przestrzeni.

W tej części będą eksponowane najstarsze obrazy w kolekcji muzeum. Niektóre dzieła sztuki będą miały swoje dedykowane strefy, jak np. Chrzest Chrystusa Piera della Franceski, który będzie umieszczony w pomieszczeniu przypominającym kaplicę.

Ołtarz San Pier Maggiore zostanie wystawiony w zachwycającej, nowo wybudowanej scenerii, a obraz Paolo Uccello Bitwa pod San Romano powróci po trzyletniej renowacji. Pojawią się również nowe tematyczne skrzydła, w tym jedno świecące, ponieważ wszystkie obrazy tam wiszące będą miały jeden wspólny element: kolor złoty.

W oświadczeniu wydanym przez National Gallery ogłaszającym zwycięzcę zacytowano Gillian Phillips, która powiedziała: „To wielki przywilej mieć okazję obudzić się do cudu sztuki. Uwielbiałam National Gallery od dzieciństwa i chociaż już nie mieszkam w Londynie, nadal uważam ją za mój artystyczny dom, a jej obrazy są stale w mojej głowie”.

Oprócz spania w otoczeniu dzieł sztuki możesz zjeść kolację z gościem w Locatelli, nowej restauracji galerii, prowadzonej przez szefa kuchni nagrodzonego gwiazdką Michelin, Giorgio Locatelliego, we współpracy z Searcy's.

▲ Oto Bitwa pod San Romano (namalowana w latach 1438–1440) Paolo Uccella oraz Bachus i Ariadna (około 1520) Tycjana – dwa najstarsze dzieła w kolekcji. Zdjęcie dzięki uprzejmości Galerii Narodowej

Następnie odbędzie się prywatna, spersonalizowana wycieczka po CC Land: The Wonder of Art, po której spędzisz noc. Po przebudzeniu rano 10 maja będziesz mógł jako pierwszy zjeść śniadanie w Locatelli, a następnie zwiedzić galerię przed ponownym otwarciem Sainsbury Wing.

Niezrównana okazja zobaczenia ponad tysiąca dzieł sztuki, które odzwierciedlają ewolucję malarstwa zachodnioeuropejskiego od XIII do XX wieku, od kultowych arcydzieł po dotąd nieprezentowane obrazy.

O godzinie 10:00 Galeria Narodowa zostanie otwarta dla zwiedzających, którzy będą mogli na nowo odkryć to miejsce i zwiedzić nowe galerie poświęcone takim artystom, jak Tycjan, Rembrandt i Monet; do martwej natury, co artyści praktykowali od zawsze, a także do materiałów takich jak pastele i złoto.

W wystawie CC Land: The Wonder of Art znajdzie się ponad 20 nowych wypożyczeń i osiem nowych nabytków, które dołączą do kolekcji narodowej dla uczczenia dwusetnej rocznicy powstania muzeum.

Na szczególną uwagę zasługuje wystawa Krucyfiksu (1310–1315) Segny di Bonawentury, który po raz pierwszy w historii galerii będzie można oglądać zawieszony pod sufitem wzdłuż centralnej osi Sainsbury Room, dzięki czemu zwiedzający będą mogli zobaczyć dzieło tak, jak wyglądałoby w XIV wieku.

Założona przez parlament w 1824 r. Galeria Narodowa świętowała dwusetną rocznicę swojego istnienia 10 maja 2024 r., wyznaczając tym samym początek festiwalu sztuki, kreatywności i wyobraźni w Wielkiej Brytanii i na całym świecie. Obejmowało to również siedzibę główną firmy w Londynie, która, aby uczcić to wydarzenie, przeprowadziła renowację jednej z największych galerii sztuki na świecie. Efekt prac budowlanych, które trwały ponad dwa lata, będzie można zobaczyć już teraz.

Podczas renowacji i z okazji dwusetnej rocznicy powstania galerii udostępniono online 200 obrazów na 200 lat, a także 200 wpisów do katalogu naukowego, łącznie 2,2 miliona słów badań naukowych i 2700 obrazów, w tym 75 zdjęć rentgenowskich, 155 zdjęć w podczerwieni i ponad 250 mikrofotografii.