'One Battle After Another' de Paul Thomas Anderson traz revolução para a tela (muito) grande

LOS ANGELES -- Paul Thomas Anderson passou cerca de 20 anos escrevendo “One Battle After Another”. Depois de duas décadas, nunca pareceu tão relevante.

O thriller de ação épico, inspirado em "Vineland", de Thomas Pynchon, estreia nos cinemas na sexta-feira. Com duração de 2 horas e 50 minutos, "Uma Batalha Após a Outra" não perde tempo em imergir o público em seu mundo politicamente carregado.

A revolução não será televisionada, mas será colocada no centro do filme de Anderson. O diretor não está lá para deixar seu público confortável, diz a estrela Teyana Taylor, enquanto se concentra em temas como imigração, racismo e corrupção sistêmica apresentados em seu estado mais absurdo.

“Sinto que a Associação de Pais e Mestres (PTA) está denunciando muitas coisas que estão tentando esconder debaixo do tapete”, disse Taylor à Associated Press, referindo-se ao diretor pelo apelido. “E é isso que eu respeito. Isso é realmente um sacode-chuva. Tipo, você tem que sacudir a mesa.”

A personagem de Taylor, Perfidia Beverly Hills, é membro do grupo revolucionário French 75 , inspirado no Weather Underground . Desde a primeira cena do filme, vemos os French 75 tomarem as rédeas da situação, libertando detentos sem documentos, destruindo cargos políticos corruptos e lançando sua própria forma de justiça, um após o outro. O grupo é repleto de membros interpretados por músicos que viraram atores como Dijon Duenas, Alana Haim e Shayna McHayle, além de atores notáveis ​​como Regina Hall e Wood Harris.

“Quer dizer, este filme é baseado em alguns dos revolucionários e anarquistas do final dos anos 60, os Weathermen que lutavam pelos direitos civis, pelo ambientalismo da época, pelo capitalismo, pelo Vietnã”, disse o astro Leonardo DiCaprio à AP. “Mas é sobre a implosão disso também, sobre os extremos a que as pessoas chegam por sua própria ideologia.”

DiCaprio interpreta Bob Ferguson, conhecido nas cenas iniciais de French 75 como Ghetto Pat, famoso por seu conhecimento sobre explosivos e devoção inabalável a Perfídia e à revolução. Juntos, Perfídia e Pat parecem imparáveis, até que o racista e xenófobo Coronel Steven Lockjaw (Sean Penn) decide acabar com o grupo para impulsionar sua ascensão ao poder.

“E este é um filme, avançando rapidamente, nos dias de hoje, onde você vê esse tipo de colapso sistemático que surge, se não for feito com graça, pureza e consistência, todo o tipo de... nossa revolução é desmantelada e nosso passado volta para nos assombrar”, disse DiCaprio. “Então é isso que eu adoro que Paul tenha feito. Ele mostra o extremo em ambos os lados do espectro e como ninguém parece estar se comunicando ou fazendo as coisas da maneira certa hoje em dia.”

O filme se passa 16 anos no futuro. Perfídia desapareceu e o personagem de DiCaprio vive sob um novo pseudônimo em uma cidade santuário como um pai paranoico e viciado em maconha com sua filha adolescente, Willa (o novato Chase Infiniti). Tudo parece mundano até que Dentinho reaparece, forçando a dupla pai e filha a fugir.

“Houve muitos momentos em que pensei: não sei se vou conseguir fazer isso, mas, felizmente, tive parceiros de cena incríveis e um ótimo sistema de apoio para me garantir que eu estava ali para fazer meu trabalho e eu sabia exatamente que conseguiria”, disse Infiniti.

“One Battle After Another” é o projeto mais caro de Anderson até hoje e foi filmado inteiramente em VistaVision — um formato de décadas que foi revivido nos últimos anos por filmes como “The Brutalist”.

Benicio del Toro, que interpreta o instrutor de caratê Sensei Sergio St. Carlos, diz que misturar cenas de improviso com DiCaprio e filmar no formato antigo forçou os atores e Anderson a terem uma fé inabalável nas decisões um do outro, sabendo que tinham apenas um número limitado de tomadas. Seu personagem, também chefe de um refúgio para imigrantes indocumentados, espera que sua história seja um exemplo de demonstração de compaixão além da filiação política.

"Eu não seria pomposo o suficiente para dizer que os filmes mudam as pessoas. Mas eles podem simplesmente abrir uma porta que leva a outra porta que leva a um corredor que leva a outra porta", disse ele.

DiCaprio diz que interpretar Bob Ferguson é sua própria versão de liberdade de expressão, permitindo que ele "destaque certas questões sobre a humanidade e diferentes assuntos".

“Estou sempre em busca de um filme que não necessariamente tenha significado, mas que seja instigante, que reflita quem somos como sociedade, como pessoas, como humanidade”, disse DiCaprio. “E acho que é isso que é o cerne deste filme: como encontrar humanidade em um mundo incrivelmente dividido. … Não é um filme em que Paul esteja impondo um tipo específico de ideologia. Ele diz que isso é quem somos, este é o mundo em que vivemos.”

Para Taylor, a relevância do roteiro de 20 anos é uma evidência de que a história americana continua se repetindo.

“Não precisava de mudança; não precisava ser atualizado porque tudo ainda era muito relevante”, disse Taylor. “É hora de acordar e lançar luz sobre as conversas necessárias.”