Атом Эгоян: «Некоторые зрители хотят абсолютной ясности, но мне нравится чувствовать себя потерянным в кино».

Опера и кино считаются величайшими искусствами в своих дисциплинах. Два совершенно разных взгляда на одно и то же произведение. Одна и та же книга. Одно и то же чувство. Атом Эгоян (Египет, 1960) работает в оперных постановках с конца XX века и написал два новых либретто. Фильм «Экзотика» (1994) дал старт его карьере в кино; с тех пор он совмещает обе грани. «Процесс режиссуры для сцены и для экрана совершенно различен. Это совершенно разные творческие потоки ». Канадский режиссёр армянского происхождения объединил свою любовь к обеим темам в истории «Семь вуалей».

Фильм рассказывает историю Жанин, которую играет актриса Аманда Сейфрид , театрального режиссёра, которая должна возродить « Саломею », самую известную постановку своей недавно скончавшейся бывшей наставницы. Воспоминания о прошлом погружают зрителя в сюжет, который, по словам Эгояна, создательницы фильма «не до конца понимает, о чём идёт речь в каждый конкретный момент», и подтверждает, что «рад» достижению этого чувства замешательства; хотя он и осознаёт: « Некоторые зрители хотят абсолютной ясности , но мне нравится чувствовать себя потерянным в кино, неожиданно находя образы и смыслы».

Это не первая совместная работа режиссёра и американской актрисы Аманды Сейфрид. В 2009 году они выпустили «Хлою» – эротическую мелодраму с Джулианной Мур и Лиамом Нисоном в главных ролях. Несмотря на годы, прошедшие с момента выхода этого фильма, Эгоян говорит, что сразу же подумал о ней: « Я не мог представить никого другого в этой сложной и многогранной роли. Она так же выразительна и непредсказуема, как музыка Рихарда Штрауса ». Немецкий композитор играет ключевую роль в этом фильме, поскольку именно он создал оригинальную оперу; но он не единственная историческая фигура, представленная в фильме.

Канадец также тепло отзывается об авторе оригинального либретто, Оскаре Уайльде . «Я думаю, пьеса „Саломея“, по мотивам которой во многом основана опера, — одна из самых личных драм, написанных этим великим писателем. И, конечно же, музыка Штрауса была совершенно революционной в своё время». Эгоян не только упоминает их за кадром в столь личном ключе, но и сам фильм отражает его восхищение обоими. Первые несколько минут он посвящает декламации текста ирландского писателя — без музыки, а последние — мелодиям немецкого композитора — без текста.

Атом Эгоян впервые поставил эту оперу в 1996 году. Она имела успех и с тех пор её постоянно ставили, но в последний раз что-то изменилось. « В 2023 году я хотел обновить свою постановку ». Это была очень амбициозная идея, поскольку в театре из-за ограничений по времени и бюджету очень сложно вносить серьёзные изменения в устоявшиеся произведения. Но канадский режиссёр хотел «оживить идеи, которые были весьма устоявшимися в 1990-х годах, в наши дни. Поскольку я не мог этого сделать, я создал персонажа, который вносил бы эти изменения, основываясь на собственном видении, и это было очень раскрепощающе как для персонажа Жанин, так и для меня самого».

Часть личности Эгояна отражена в фильме, и хотя режиссёр утверждает, что никогда не давал Сейфрид указаний подражать ему, актриса наблюдала за ним во время репетиций оперы (которая была показана непосредственно перед съёмками). Канадец утверждает, что физическая вовлеченность при работе в театре гораздо выше, чем на съёмочной площадке.

Один из важнейших аспектов фильма «Семь вуалей», доступного на Filmin с 11 июля, — это глубина, присущая теме насилия. По мнению Эгояна, «уникальность персонажа Жанин заключается в том, что она не скрывает пережитого ею насилия ; все вокруг, кажется, знают об этом и даже готовы говорить. С Саломеей её роднит решение предпринять действия, которые, кажется, помогут разрешить эти скрытые чувства. Эти события обсуждаются с очень мужской точки зрения. Режиссёр называет эти ситуации «проблемами с отцом». Они трансформируют её опыт с семи точек зрения, которые её преследуют: «отца, наставника, мужа, актёра, возлюбленного и, конечно же, духов Оскара Уайльда и Рихарда Штрауса . „Семь вуалей“ иллюзии». Несмотря ни на что, «любовь стала „нездоровой“, но она остаётся просто любовью».

Фильм длиной чуть более полутора часов отправляет нас в путешествие вместе с Жанин в проекте, который преобразил её. Он предлагает уникальный способ примирить её прошлое с настоящим. По мнению Уайльд, « тайна любви больше, чем тайна смерти », – это размышление сопровождает финальные аккорды музыки в финальном кадре. Момент, когда всё в руках главной героини, а для Атома Эгояна – означает, что « в конце концов она делает выбор ».