Балетмейстер Оливери: «Ученики как дети. Нуреев, как повезло с ним познакомиться»

«В Академии я постоянно следил за каждым танцором, которого вижу сегодня на сцене: они немного похожи на моих детей, даже те, которых я не тренировал», — объясняет Фредерик Оливери . Художественный руководитель балетной труппы театра Ла Скала и директор балетной школы Ла Скала. Оливери анонсировал сезон балета Пьермарини, один из самых интересных за последние годы. Мудрый, образованный, глубоко чуткий, имеющий звездный опыт, он — антизвезда по определению.

Под руководством маэстро Оливери сезон отмечен тремя балетами, которые ранее не исполнялись в Ла Скала. ««Весна обрядовая» Стравинского в постановке Пины Бауш — хореография, потрясающая публику до глубины души. «Приключения Алисы в Стране чудес» Кристофера Уилдона — балет в трех действиях, смешной с невероятными решениями, спецэффектами и отсылками к мюзиклам и классическим балетам. «Минус 16» — одно из самых известных произведений Охада Нахарина, в котором он сочетает иронию и элегантность».

Почему вы выбрали именно три важных классических балета ? «Это необходимо как для зрителей, которые уже их видели, так и для молодежи, которая хочет узнать историю балета, а также для компании. Новый сезон открывается «Спящей красавицей» в хореографии Нуреева и закрывается «Священными песнопениями» Бауш. После Красавицы будет «Дон Кихот», затем «Жизель» — три классических спектакля, отличающихся по стилю, как, в конце концов, и современные балеты . Особенность этой компании в том, что она действительно может очень хорошо танцевать любой репертуар. В каждом танцоре я нахожу любопытство, преданность делу, качество не только техническое, но и артистическое; в компании есть фантастические элементы, люди, которые привносят то дополнительное, что делает ансамбль уникальным, особенным».

Каково это — работать в театре со студентами, с которыми вы познакомились в детстве? «Иногда я смотрю на них и испытываю эмоции, я вижу их первые шаги, их первые уроки. Я замечаю путь, который они прошли, изменения, зрелость, к которой они приходят. Это счастье — продолжать делиться творческой жизнью с бывшими учениками. Я знаю их чувствительность, их опыт, их характер, и это также вовлекает меня в эмоциональном плане. Работа с ними придает смысл всему, что я сделал за эти годы, это подтверждает хорошую подготовку в Академии балета Ла Скала».

Он также был прекрасным танцором, но затем выбрал преподавание. «В течение моей жизни у меня были важные встречи, включая Нуреева, который научил меня многому, что я передал своему первому руководству, затем в школе. Я работал солистом в Парижской опере, государственном учреждении, таком как Ла Скала; затем я был звездой в Балетах Монте-Карло, частной компании с очень длительными международными гастролями; затем я был солистом в Гамбургском балете Ноймайера. Этот опыт привел меня к тому, чтобы стать хореографом, узнать, как разрабатывать гастроли и создавать репертуар, подобный тому, который вы увидите в Ла Скала».

Он живет в Милане уже 25 лет. «Я вышла замуж за миланца, моя дочь миланка, я считаю себя миланцем и уроженцем Ла Скала. Часто, даже в выходные, я чувствую необходимость пойти в Ла Скала, чтобы подумать».

Если бы вам пришлось охарактеризовать свою жизнь с помощью балета, какой бы балет вы выбрали? «"Блудный сын" Баланчина — это роль, которая подарила мне невероятные эмоции. Балет вдохновлен евангельской притчей о молодом человеке, покидающем отчий дом, чтобы вернуться спустя годы побежденным. Это путешествие в поисках себя, необычное для танцовщика».