Искусство и окаменелости: размышления о динозаврах и их влиянии в 20 веке

Вот уже несколько недель во дворце Ардингелли в Л'Акуиле, в регионе Абруццо , проходит коллективная выставка под названием «Terreno : следы доступной повседневной жизни» . В этом городе древнего Неаполитанского королевства, расположенном в центральной Италии и разрушенном несколькими землетрясениями, с 2021 года располагается один из филиалов Национального музея искусств XXI века (MaXXI), созданного в Риме в 2009 году при поддержке Министерства культурного наследия и мероприятий. L'Aquila MaXXI ориентирована на искусство in situ , то есть проекты, специально разработанные для места, которое при транспортировке потеряет свое значение. Идея, противоречащая любому музею, учреждению, которое, как известно, собирается из фрагментов, задуманных для какого-то другого пространства.

В этом и заключается задача выставки Terreno , задуманной историком искусства Лизой Андреани, которая объединяет работы и тексты художников с артефактами и фотодокументами из Музея цивилизаций в Риме, дизайн-проектами, архитектурой и звуковыми постановками.

Подзаголовок отсылает к Джанни Челати (1937-2022), итальянскому писателю, критику и художнику, который в 2008 году, публикуя антологию Антонио Дельфини (1907-1963), назвал свои дневники «монтажом реликвий, ценность которых, помимо их редкости, заключается в их обычности и их отбрасывании, и которые, будучи собраны вместе, высвечивают мимолетность доступной повседневной жизни».

Коллекция эфемерных вещей , которые переживут нас, определение музея, которое Андреани материализует, объединяя сцены, пейзажи и жесты из повседневной жизни, которые часто остаются незамеченными. Диалог между изображениями, звуками и объектами популярной культуры, науки и современного искусства, размышление о том, что оставляет будущему наше путешествие по Земле.

Среди них — глобус, на котором континенты населены не монстрами эпохи Возрождения, а динозаврами , а рядом с ним, на стене, — своего рода деревянная топографическая модель. Это «Mappa Mondo» (2007) и «Logogrifo» (1989) — две работы туринского издателя Эцио Грибаудо (1929-2022), который, помимо своего наследия в качестве издателя художественных книг, посвятил свою жизнь печати геологической истории мира в форме отпечатков ног, бумажных окаменелостей, гравированных букв, меандров, альтиметров и отбеливающих мишеней.

Для Грибодо логографы , то есть реальность, событие или поведение, которые невозможно понять, представляют собой слои промокательной бумаги. В 2024 году серия из них экспонировалась в Граце (Австрия) и в Музее Больцано. Выставка получила название «Вес бетона», чтобы обозначить ее дистанцию ​​от абстракции, а также связь этих белых на белом рельефов с материалами, которые их формируют, и с культурным ландшафтом Турина.

Один из них, символ Архива Грибодо, возник из изображения клетки мозга, увеличенной в миллионы раз , — подарка, который Грибодо получила от своей подруги, художницы Паолы Леви Монтальчини, сестры-близнеца Риты, невролога, получившей Нобелевскую премию по физиологии и медицине в 1986 году. Этот нейрон со своими дендритами смотрит на нас с 1974 года, как ископаемое беспозвоночное нашей эры, с железобетонного потолка студии, спроектированной в 1974 году архитектором (тоже из Турина) Андреа Бруно.

Отсылка к камням города, чьи колонны, церкви и тротуары заражены насекомыми из геологических эпох, но жизнь от этого не меняется.

С другой стороны, интерес Грибодо к динозаврам зародился в Океании , затерянном мире, где самые странные растения, животные и камни соседствуют с настоящими.

Но он был закреплен в Музее естественной истории в Нью-Йорке, где кости этих животных используются в качестве скелетов, благодаря магнатам, оплатившим работу этих людей, которые спят, обнимая динозавра, и просыпаются готовыми придать ему цвет, форму и наполнение.

Грибодо, пришедший из печатного дела, создал графический шрифт из деревянных деталей, которые используются для изготовления моделей динозавров : перевернутая буква U или камертон — ребра, — который повторяется во многих его работах, словно тип юрского печатного станка. Другие его динозавры напоминают животных из европейской наскальной живописи, потому что, в конце концов, наше человечество никогда не переставало жить с ними.

Однако, как подчеркивает Террено , XX век невозможно представить без динозавров. Напомним, что Соединенные Штаты являются страной с наибольшим количеством автомобилей на семью; Турин — город современного искусства, бывшая столица автомобилестроения. Каждый автомобиль движется благодаря нефти и ее производным.

И хотя этот углеводород на самом деле является результатом преобразования органического вещества зоопланктона и водорослей, в 1970-х годах в детских журналах показывали, как разложившийся труп динозавра превратился в черный маслянистый пласт, ожидающий бурения для извлечения его на поверхность.

Ложная, но эффективная ассоциация , возникшая в результате пресс-кампаний нефтяной компании Sinclair Oil and Refining Corporation , основанной в 1916 году, чьи рекламодатели в 1930-х годах использовали для своих кампаний дюжину динозавров, из которых они выбрали «Дино», бронтозавра, в качестве своего корпоративного образа, который затем появился везде в виде фигурок и воздушных шаров, распространявшихся на автозаправочных станциях.

Настолько, что он стал любимым питомцем американских потребителей , а в 1975 году был объявлен почетным членом Музея естественной истории в Нью-Йорке, который Грибодо посетил вместе с другим своим другом: Лучо Фонтаной (1899-1968), который перед смертью провел свою первую выставку в этом городе.

Оба стали свидетелями того, как через бензобак и магазины с самыми абсурдными предметами динозавры поселились в нашей жизни, откуда сегодня — как предполагает Террено — некому их выгнать. Недаром студия Грибодо встречает вас окаменелым нейроном, а рядом, в саду, она присматривает за бронтозавром, украшенным следами опалубки и имеющим нечеловеческое строение.