«Джерри Гарсия был моей родственной душой... мы полагались друг на друга», — говорит основатель Grateful Dead Бобби Вейр.
«Какое долгое и странное путешествие это было» для Боба Вейра из Grateful Dead — или Бобби Вейра, как его называют сейчас.
Как известно любителям дэдхэдов, эта бессмертная строчка взята из одной из их самых любимых песен Truckin'.
6
6
Эту блюзовую, размеренную шаффл-композицию, написанную Вейром в соавторстве с Джерри Гарсией, Филом Лешем и поэтом-песенником Робертом Хантером, Библиотека Конгресса США признала «национальным достоянием».
Та же похвала распространяется и на самого Вейра. Именно он взял на себя вокал в песне, которая отсылает к рейду по борьбе с наркотиками в отеле группы на Бурбон-стрит в Новом Орлеане в 1970 году.
В свои 77 лет он является главным хранителем пламени Dead, исполняя их музыку в качестве лидера двух групп: Dead & Company и Bobby Weir & Wolf Bros.
Именно второе из этих ответвлений нас, британских «мертвецов» (да, я отношу себя к их числу), волнует.
21 июня Вейр впервые за 22 года отправится в Великобританию, в последний раз с другой своей пост-Dead группой RatDog.
Он и Wolf Bros — Дон Уос (бас), Джефф Чименти (фортепиано) и Джей Лейн (ударные) — выступят на священной сцене Королевского Альберт-холла с Королевским филармоническим концертным оркестром из 68 музыкантов.
Они представят переосмысленные песни из того, что Вейр называет «песенником Мертвых», а также несколько композиций из его сольной карьеры.
Вот почему я разговариваю по видеосвязи с одним из самых интересных и опытных музыкантов Америки.
В Лондоне прекрасный весенний вечер, а на Западном побережье — не менее приятное обеденное время, где ясное голубое небо обрамляет характерные, изысканные черты Уира.
Его зачесанные назад седые волосы с соответствующими усами и бородой, а также пронзительные карие глаза придают ему вид одного из старейших государственных деятелей рок-музыки.
Но прежде чем мы погрузимся в его симфоническое шоу в Лондоне, пора сделать краткий обзор Grateful Dead.
Важно отметить, что это была не просто группа, а образ жизни.
Они способствовали формированию непревзойденного духа общности, поставив себя и оригинальных Deadheads в авангард контркультурного движения конца шестидесятых.
Они были точкой сбора для всех этих курящих травку людей в одежде тай-дай, с бисерными ожерельями, сандалиями и длинными волосами. Они были — если использовать жаргон хиппи — далеко за пределами, чувак!
Когда я впервые услышал рок-н-ролл, я понял, что у меня есть что-то вроде призвания. Мне было семь, восемь, девять лет, когда Элвис Пресли был большой звездой. В нем была энергия, которая мне была близка.
По мнению Уира, принадлежность к огромной семье давала Мертвецам «чувство бытия и чувство цели».
В возрасте 16 лет он познакомился с Джерри Гарсией , который был на пять лет старше его, в калифорнийском городе Пало-Альто, став самым молодым участником-основателем группы Dead, начав свое «долгое странное путешествие» с исполнения музыки этой группы.
«Во-первых, это единственное, к чему я готов», — говорит он мне, тщательно подбирая слова. «У меня выраженная дислексия, поэтому академическая карьера никогда не была для меня ходом на доске.
«Когда я впервые услышал рок-н-ролл, я понял, что у меня есть своего рода призвание.
«Мне было семь, восемь, девять лет, когда Элвис Пресли был большой звездой. В нем была энергия , которая мне была близка.
«Вскоре меня по-настоящему интересовало только одно — создание такой музыки».
Уир говорит, что прибытие в США The Beatles как лидеров «британского вторжения» также имело глубокий эффект.
«Казалось, что The Beatles очень веселятся — они были яркими, хорошо работали вместе, и их музыка это отражала.
«Совершенно очевидно, что через триста или четыреста лет люди все еще будут говорить о них. Может быть, если нам [Grateful Dead] повезет, мы тоже попадем в этот список!»
Внушительный рок-вокал Вейра и богато текстурированная ритм-гитара идеально дополняли неземную подачу Гарсии и сложную соло-гитару.
Они создали невероятную смесь рока, кантри, джаза, госпела, регтайма и всего остального, и были мастерами импровизации в продолжительных джемах, включающих такие треки, как эпический Dark Star.
Сегодня Вейр признается, что не проходит и дня, чтобы он не думал о Гарсии, который умер в 1995 году в возрасте 53 лет , фактически положив конец Grateful Dead (если не живому исполнению их музыки).
«Джерри и я были родственными душами», — говорит он. «Я делал то, чего он не делал, а он делал то, чего я не делал. Мы полагались друг на друга.
«Вся суть была в том, что мы будем продолжать это делать до тех пор, пока нам это будет весело, — и нам это удалось».
Уир также думает о басисте Филе Леше, одном из основателей группы, который умер в октябре прошлого года в возрасте 84 лет.
В те времена, когда мы играли эти песни, это [оркестровый звук] по сути и было тем, что творилось у нас в головах.
«В последнее время я много думал о нем, и мне не пришло в голову ничего более ясного, кроме того, что он был моим другом — он многому меня научил, и мне нравится думать, что я многому научил его.
«Он был музыкальным наставником, но в то же время мой путь не был его путем. Мне приходилось отделять сома от форели, как говорится, когда возникали идеи.
«Теперь я просто позволю всему этому произойти».
Прошло целых 60 лет с момента образования группы The Grateful Dead и 30 лет со дня смерти Гарсии, но Уир все еще продолжает двигаться вперед, дав свой специальный концерт в Альберт-холле — на площадке, где он никогда раньше не выступал.
«Я слышал об этом только в песнях, но я определенно этого жду», — говорит он, несомненно, имея в виду песню The Beatles «A Day In Life» со строчкой: «Теперь они знают, сколько нужно дыр, чтобы заполнить Альберт-холл».
6
6
Мероприятие стало продолжением аналогичных выступлений Уира в Штатах, и он считает, что участие целого оркестра не так уж и странно, как кажется.
«Раньше, когда мы играли эти песни, это [оркестровый звук] по сути и было тем, что творилось у нас в головах», — говорит он.
«Мы слышали гораздо более полную картину, чем позволяли нам воспроизвести наши инструменты.
«Итак, мы представили, как могут звучать песни, и потянулись к этим тембрам. Это возможность сделать это на самом деле».
Для артиста, чья специализация — импровизация, меня интригует перспектива игры с оркестром и все сопутствующие этому ограничения.
Когда я упоминаю об этом, Вейр подхватывает тему и говорит: «Вот о чем я хотел, чтобы вы мне напомнили.
«Сейчас нам приходится придерживаться заданного порядка. Что на бумаге, то и будет сыграно, НО это не то, куда мы это ведем.
«Сейчас мы пытаемся добиться того, чтобы оркестр мог импровизировать относительно свободно ».
Вейр объясняет свои планы относительно команды «лидеров импровизации», разделенных на «различные секции оркестра с возможностью выбора из множества риффов».
«Вероятно, мне понадобится, чтобы Apple выдала мне сотню iPad, чтобы это заработало», — добавляет он с кривой усмешкой.
«Но если это работает для нас, это будет работать для любого композитора. Я думаю о Девятой симфонии Бетховена — начале второй части. Вы можете использовать такие вещи до тех пор, пока ад не захочет этого больше!»
Уир возвращается к текущим вопросам, а именно к шоу в Альберт-холле и к тому, чего ожидать зрителям, то есть к неожиданностям, свойственным Grateful Dead.
Он говорит: «У нас есть пара десятков оркестрованных песен. Сейчас это выходит примерно в пять с половиной часов музыки. Мы уже в той точке, когда вы не знаете, что услышите.
«Так мы делали все это время, и так я намерен продолжать. Тем не менее, для выступления в Лондоне будут новые участники, потому что они готовы».
Уир чувствует, что его аудитория будет открыта для оркестровых аранжировок и готова «принять участие» в этом последнем звуковом приключении.
«Это для тех, кто хочет услышать что-то, что выходит за рамки того, что было раньше, — и это, безусловно, то, что нужно!» — восклицает он.
Итак, есть ли вероятность, что мы увидим космическую Темную Звезду, которая когда-то вращалась 43 минуты, но обычно длится около 20 минут?
«Dark Star — это оркестровка», — отвечает Уир. «Я не скажу, что принимаю заявки, но я приму их во внимание. Мы пока не дошли до сет-листа».
Когда мне было 15 лет, я решился на ужасно романтичный поступок — сбежать и стать ковбоем.
Думаю, нам придется подождать и посмотреть, сыграет ли он свои самые любимые песни из Dead — Sugar Magnolia, Playing In The Band, Estimated Prophet, Hell In A Bucket, Throwing Stones или, конечно же, Truckin'.
В то время как Гарсия наладил интуитивное партнерство с Робертом Хантером, в результате чего появились Uncle John's Band, Ripple, Stella Blue и другие классические композиции, Уир рассорился с Хантером при создании понравившегося публике трека One More Saturday Night.
Он признается: «Было много напряжения, потому что я тоже пишу тексты, а Хантер не очень хорошо с этим справлялся. Он любил играть вполголоса».
Поэтому Вейр обратился к своему приятелю, покойному Джону Барлоу, за сотрудничеством. «Барлоу и я вместе ходили в школу», — говорит он. «Мы выросли вместе.
«Когда мне было 15 лет, я решился на ужасно романтичный поступок — сбежать и стать ковбоем.
«Я работал на ранчо родителей Барлоу в Вайоминге. На протяжении многих лет мы жили там в маленькой бревенчатой хижине и писали.
«И я вам скажу — мы только начинаем раскалывать орехи в некоторых наших композициях с помощью оркестровой работы».
В этом непринужденном интервью, полном неожиданных поворотов и немного напоминающем живое выступление Grateful Dead, я спрашиваю Уира о его первых визитах в Англию .
Он вспоминает фестиваль «Бикершоу» 1972 года недалеко от Уигана — обреченное на провал мероприятие, частично организованное покойным телеведущим Джереми Бидлом.
The Dead отыграли пятичасовой сет перед покрытой грязью толпой, и Уир говорит: «Я хорошо это помню. Это было дождливое событие!»
Во время этого тура по Европе они также дали два концерта на арене Уэмбли (тогда называвшейся Empire Pool) и четыре концерта в лондонском Lyceum.
По словам Вейра, они были группой на пике своего могущества, что было отмечено тройным концертным альбомом Europe '72.
«Мы были молоды и сильны, но смена часовых поясов была серьезным делом », — добавляет он. «Мы учли это в 72-м и отложили на несколько дней.
«Но мы были в фазе, когда группа была на высоте, и мы добились результата».
В этом году Вейр также выступал для Dead & Company (с Джоном Майером на соло-гитаре) в ультрасовременном зале Sphere в Лас-Вегасе .
Площадка проецирует движущиеся изображения на внутреннюю часть огромного сферического зала, но, по словам Уира, он все еще не полностью готов к свободному подходу Dead.
«Хотя это и ошеломляет, работа еще не завершена, поскольку необходимо проделать большую работу по развитию технологий, прежде чем пользователи смогут быстрее получать контент.
«Когда эта работа будет завершена, она превзойдет оперу по объему того, что можно создать на одной сцене».
Что касается беспокойной души Уира, то он считает, что его музыкальный путь только «приходит к своим истокам».
«Это было сложно, поэтому это всегда занимало какое-то время», — признает он. «Я не уверен, что полностью понимаю, что я собираюсь делать, но теперь у меня есть контроль над этим, чтобы сделать следующие шаги вперед».
Кажется, эта строчка из Truckin' могла быть написана для Бобби Вейра.
«Иногда весь свет падает на меня».
6
6
thesun
