'Otello'nun başkahramanı... Desdemona
%3Aformat(jpg)%3Aquality(99)%3Awatermark(f.elconfidencial.com%2Ffile%2Fbae%2Feea%2Ffde%2Fbaeeeafde1b3229287b0c008f7602058.png%2C0%2C275%2C1)%2Ff.elconfidencial.com%2Foriginal%2Fa13%2F0a2%2Fc8e%2Fa130a2c8e3b3180786d80bc02c5504f8.jpg&w=1920&q=100)
Teatro Real'in sezonu bu Cuma günü Asmik Grigorian'ın sahneye çıkmasıyla başlıyor. Prestijini vurgulamaya gerek yok: soprano kavramını nasıl daha sert ve daha gerçekçi bir alana taşıdığını düşünün yeter. Karakterleri geleneğin kalıntıları olarak değil, savunmasız, çelişkili, yaralı insanlar olarak sunuluyor. Dolayısıyla, her sahneye çıkışı bir olay olarak algılanıyor, çünkü Grigorian, hiçbir yapaylığın olmadığı, duygunun sesin özünden doğduğu bir yerden şarkı söylüyor .
Şimdi Madrid'deki Otello'da , opera tarihi ve geleneğinin sıklıkla samimiyet ve teslimiyete indirgediği Desdemona karakterini "üstleniyor", ancak onun ellerinde - ses tellerinde - yeni bir derinlik kazanıyor. Son duası, alışılmış tatlılıktan uzak, silahsız bir itiraf, müzikalin ötesine geçen bir hakikat anı olmayı vaat ediyor . Prömiyerin beklentisinin büyük kısmı bu sahne etrafında dönüyor: Radikalizmindeki bir sanatçının , kıskançlık ve şiddet ağında sıkışmış bir kadının fedakarlığıyla nasıl yüzleşeceği.
Karakterleri geleneğin kalıntıları olarak değil, savunmasız, çelişkili, yaralı insanlar olarak sunuluyor.
Grigorian rol yapmıyor: yaşıyor. Sahnede yarattığı çekim, şarkı söylemeyi nefes almaya dönüştürme, oyuncu ile soprano arasındaki tüm sınırları ortadan kaldırana kadar jest ve sesi kaynaştırma yeteneğinden geliyor. Salome'den Butterfly'a, Rusalka'dan Jenůfa'ya kadar her rolü uç bir alana taşıdı ve şimdi Desdemona'nın edilgen dramasını vurgulama zorluğuyla Madrid'de yeniden bir araya geliyor. Zamanımızın en iyi Lady Macbeth'i bizi bir Ave Maria ile nasıl etkileyecek?
Hikâyenin iç içe geçmesi , Brian Jadge'in Otello rolündeki ilk çıkışını belirliyor. Bir tenor için bundan daha acımasız bir Verdi karakteri yok, ne de daha belirleyici. Amerikalı tenor, orta sıklette zafer kazandıktan sonra ağır sıkletlerle yarışmaya karar veren bir boksör gibi sıklet değiştiriyor. Verdi'nin yazımı, kahramanca bir cesaret ve içten bir kırılganlık gerektiriyor; ilk fırtınayı kontrol altına almayı ve ardından şüpheyle harap olmuş bir adamın kırılmasını sürdürmeyi gerektiriyor. Jadge'inki boşluğa bir sıçrama, geri dönüşü olmayan bir yol. Söz konusu olan, repertuarındaki bir diğer rol değil, birçok kişiyi yutmuş ve çok azını taçlandırmış bir geleneğe katılma olasılığı.
:format(jpg)/f.elconfidencial.com%2Foriginal%2Fbdb%2F8a0%2F6ef%2Fbdb8a06ef7c640fde69c666a7b2f0213.jpg)
:format(jpg)/f.elconfidencial.com%2Foriginal%2Fbdb%2F8a0%2F6ef%2Fbdb8a06ef7c640fde69c666a7b2f0213.jpg)
Dramın üçüncü köşesini Gabriele Viviani, Iago rolünde canlandırıyor. İtalyan bariton, yardımcı oyuncuyla değil, trajedinin içsel akışıyla yüzleşiyor. Shakespeare onu görünmez bir manipülatör olarak tasarlarken , Verdi onu her boyuta nüfuz eden yaygın bir zehre dönüştürdü . Viviani ise olay örgüsünü içeriden sürdürme, Iago'yu zorlu bir karakter yapan alaycı zekâyı ve vokal enerjisini kullanma sorumluluğunu üstleniyor. Oyuncu kadrosundaki varlığı, tüm operanın dayandığı gerilim üçgenini pekiştiriyor .
Zamanımızın en iyi Lady Macbeth'i bizi bir Ave Maria ile nasıl etkileyecek?
Bu oyuncuların hareket ettiği atmosfer, David Alden tarafından klostrofobik olarak tasarlanmış. Amerikalı yönetmen, oyunun egzotizmini silip atmış: Işıltılı bir Kıbrıs, kartpostallık bir Venedik, açık ufuklar yok. Her şey, Iago'nun ruhu için bir metafor ve diğerleri için bir hapishane işlevi gören kapalı, tek renkli, soyulan bir mekânda geçiyor. Şiddet tasvir edilmiyor, solunuyor. Her gölge bir tehdit gibi ağırlaşıyor. Ve Desdemona'nın cinayeti, duanın ardından neredeyse dini bir ayine dönüşene kadar aksiyon yoğunlaşıyor. Alden, gösterişli bir gösteri değil, sürekli bir baskı, karakterlerin en başından itibaren mahkûm oldukları hissi peşinde .
Otello'nun 6 Ekim'e kadar on iki gösterimi planlanıyor. Ve bu gösterimlerin başında Nicola Luisotti'nin olması kaçınılmaz; hem repertuvarla organik yakınlığı hem de operanın , İtalyan ustanın müzikal derinlik, kromatik uyuşukluk, birikmiş gerilim ve durugörü dolu içgörüden yola çıkarak tasarladığı uçuruma bir yolculuk olması nedeniyle.
Real'in sezonu kadeh kaldırarak başlamaz. Bir fırtınayla açılır. Verdi, operayı prelüdsüz, tavizsiz, sanki ilk ölçüden itibaren seyirciye tükürmek istercesine yazmış. Doğa kendini serbest bırakır ve asla sakinleşmez. Otello işte budur: şiddetin içinden geçen bir yolculuk. İlk fırtınanın yolculuğu. Kuşatılmış orduların yolculuğu. Zehirli sözlerin yolculuğu. Son boğulmanın yolculuğu.
El Confidencial