Alien, Disney yöntemini izliyor: Star Wars ve Marvel tarzı bir seri olarak televizyona geçiyor.

Disney , 2010'da Marvel'ı , 2012'de ise Star Wars'u satın aldı ve kısa süre sonra, satın alımlarını kârlı hale getirme normunu öyle uç noktalara taşıyan yaratıcı bir politika başlattı ki, sinemalarda çok çok uzaklardaki galaksilerden birçok projenin iptal edilmesine yol açtı. Piyasa kabul ettiği sürece üretim hızı hiç düşmedi ve 2020'de yayın platformunun gelişiyle aynı zamana denk gelen ve Nostromo adlı bir gemide saklı canavarı konu alan Alien destanı gibi bir dizi yeni yapımla aynı zamana denk gelen 20th Century Fox'un satın alınmasıyla işler düzelmedi.

Predator serisinde üç film hazırlamak için zaman kaybetmemiş olsalar da, bu filmde biraz daha yavaş ilerlediler ve Alien: Romulus'a başlayana kadar, WandaVision veya Loki'de izledikleri yolu izlemediler: lisanslarını yayın akışı rakipleri için seri hale getirdiler. Dolayısıyla, Alien: Planet Earth'ün televizyona çıkışı , markanın genişlemesinden daha fazlasını temsil ediyor . Açıkça istismara ilgi var, evet, ancak 215 milyon avroluk devasa bütçe aynı zamanda bir başarısızlık korkusunu da gösteriyor.

Prestij arayışı , sanatsal vizyon ve kurumsal stratejinin büyüleyici bir çarpışmasıdır; hatta modern ikonların doğdukları anda doğmamış kitlelere nasıl uyum sağlayacağını bile belirleyebilir. Noah Hawley'nin yönettiği dizi, yaratıcı zafer ile başarısızlık arasındaki ince çizgide yürümeyi vaat ediyor; Fargo ve Legion'da büyük ödül alan zanaatkâr felsefesi, Dan O'Bannon'ın eserinin hayran ruhlu hayranlarına pek hitap etmeyebilecek tuhaf anlar barındırıyor.

Alien: Planet Earth'te Hawley beklenenden daha ölçülü, ancak orijinalin yaratığın yaşam döngüsündeki tekinsizlik hissini yeniden üretme arayışı, aynı zamanda radikal bir genişlemeyi de içeriyor; xenomorflarla karşılaşmanın ötesine geçerek insan duyarlılığına sahip sentetik bedenleri keşfetmeye ve birçok yeni uzaylı türü tanıtmaya kadar uzanıyor. Yapay zekanın geleceğinin tehlikesi, filmlerdeki korku türünün doğasını yeniden şekillendiren iddialı bir tematik kapsam ortaya koyuyor. Ancak şaşırtıcı olan, Han Solo , Ant-Man ve Doctor Strange yönetmenlerini "yaratıcı farklılıklar" nedeniyle Delilik Çoklu Evreni'ne atan bir kurumsal gözetim karşısında, Hawley'nin büyük ölçüde yaratıcı özerkliğini koruması.

Hawley, Fargo'ya UFO'ları dahil etmeye ve Legion'ı deneysel hevesi haline getirmeye cesaret etti, bu yüzden Disney için alışılmadık bir yaratıcı özgürlüğün tadını çıkarmadan burada görünmeyi planlamıyordu ; bu özgürlük, seriyi sıradan izleyici için düşmanca yerlere taşıyarak beklentileri altüst edebilir. Hırsı, sinemadaki ilk büyük girişimi olan Lucy in the Sky'ı (2019) mahvetti. Büyülü gerçekçilikle bir astronotun hikayesi ne eleştirmenlere ne de halka ulaşamadı ve ticari bir çerçevede özgürlüğün sınırları konusunda bir uyarı bıraktı. Alien'da nostaljiyle oynarsanız her şey yolundadır, ancak şemadan çok uzaklaşmak tehlikeli olabilir.

Benzersiz içerik üretimi çağında , yenilikçilik ve gelenek arasındaki dengeyi sağlamak zorlu bir iş. Farklılaştırılmış ürünler büyük bir rekabet çekiciliği sunarken, aynı zamanda her Cuma yayınlanan devasa dizi akışında anakronik görünebilecek bir bağlılık da gerektiriyor. Alien: Planet Earth, büyük serilerle aynı baskıyı, yenilikçilik riskini almaya istekli bir şekilde sunma paradoksuyla geliyor; başka bir deyişle, herkesi memnun etmek isterken, yeni bir bakış açısı getiren vizyoner birinin vizyonuna güvenmenin bir örneği. Eleştirmenler ikna olmuş durumda; bakalım ekran hayranlarla ne zaman buluşacak.