Barichara'da Mangle Kolektifi'nin muhteşem keşfi ve marangozluk, sanat ve toprak tarihi

Atölyeden ayrılırken biri mırıldandı, “Kopya yapıyorlar.” María Paula öfkesini bastırmaya çalışarak, “Kopyalar!” diye düşündü, “Kopyalar! Neleri var bunların?” Colectivo Mangle’ın ilk yılları (María Paula Álvarez ve Diego Álvarez’den oluşan karı-koca ekibi; oğulları Álvarez Álvarez) şüpheciliğe karşı sürekli bir mücadeleydi. Fütüristik kıvrımlarla dolu, fiziksel formüller evreninden alınıp ölümlü dünyaya getirilmiş gibi görünen dalgalarla dolu ahşap mobilyalarının Chapinero’daki bir atölyeden çıkmış olabileceğine kimse inanmıyordu. Onlar ise parçalarındaki özgünlük eksikliğinin verdiği hayal kırıklığına yenik düşmediler ve sandalyelerinin, kitaplıklarının ve masalarının özel olduğuna inanarak atölyelerinde çalışmaya devam ettiler.

Bunu en başından beri biliyorlardı.

Diego ve María Paula, 2006 yılında Santo Domingo Sanat ve El Sanatları Okulu'ndan ahşap işçiliği alanında mesleki yeterlilik sertifikasıyla mezun oldular. Bitirme projeleri, Bogota şehir merkezinde mobilyalarının sergilenmesiydi. "Sanat dünyasının veya galerilerin bir parçası değildik; tasarımcı mobilyası toplamanın böyle bir şey olduğunu bile bilmiyorduk, ama yapıyorduk."

Yetenek tuhaf bir şeydir: O kadar nadirdir ki haber olur. Mangle kolektifinin adı kulaktan kulağa yayılmaya başladı ve birkaç sanatçı kendi projelerini geliştirmeleri için onları işe aldı; onlar ahşap tanrılarıydı. Ahşabı bükebilen, dağlara dönüştürebilen veya onunla spiraller yapabilen tek kişilerdi. Herhangi bir fikri gerçeğe dönüştürebilirlerdi; Natalia Castañeda , Saúl Sánchez , Juan Fernando Herrán ve Miler Lagos gibi sanatçılarla çalıştılar ve Nueveochenta Galerisi'nde birkaç müdahale geliştirdiler. Bir keresinde, 2010 civarında, Miler Lagos'un o kadar sofistike bir eserini taşımak için bir kasa yaptılar - pratik olarak bir heykeli barındıracak bir heykel - ki Lagos'un galeri sahibi Meksikalı Enrique Guerrero onlarla tanışmak istedi. Chapinero'daki atölyelerine gitti ve mobilyalarından o kadar etkilendi ki ArtBo için standı döşemelerini istedi. Ve başarılı oldu: Sanatçıların eserleri ve mobilyaların tamamı satıldı.

"İyi marangozlar" olarak ünleri daha da yayıldı ve New York'lu bir galeri sahibi olan Alberto Magnan onları bir sonraki adımı atmaya teşvik etti: "Sergileyin," dedi onlara, "ama mobilya istemiyorum; sizin işinizi istiyorum." Ve 2013'te Chelsea'deki galerisinde ilk notalarını vurdular: klasikleşen birkaç nesneyi sergilediler: imkansız şekillerde bükülmüş tahta kablolar, lastik bantlar gibi bükülen saplı çekiçler... Atölyelerinin unsurları ilham kaynağıydı; yarattıkları parçalar bir bakıma "zanaatın onuru"ydu.

Diego ve María Paula'nın üç çocuğu var ve pandemi sırasında Bogota'dan kaçmaya karar verdiler. Barichara'da aileleri vardı ve karantinada sıkışıp kalmak zorunda kalmayacakları için en iyi yerin burası olduğunu düşündüler. Atölyelerini taşıdılar ve orada kaldılar ve işlerinin ve günlük yaşamlarının ortasında daha önce çalışmadıkları bir malzeme keşfettiler: toprak.

Barichara'nın evleri topraktan inşa edilmiştir. Güzelliklerinin kamusal sırrıdır; çiğnenmiş duvar her yerdedir, toprak maksimuma sıkıştırılmış, şehrin kendisi kadar eski, geçilmez, yıkılmaz duvarlara dönüştürülmüştür, çok eski zamanlara dayanan bir bilgiyle. "Ustalar daha kırmızı veya daha açık toprakların nerede olduğunu bilirler, bir virajda dururlar ve inşa etmek için toprak yığınları kazarlar. Boğa kanı toprağı vardır, pembe toprak..." toprak, toprak... madde ve kelimenin kendisi—toprak—zihnini istila etti.

Malzemeyi, ahşaba gösterdikleri özenle kucakladılar ve SGR Galerisi'ndeki (Carrera 24 no. 77-55) ilk "dünyevi" eserleri, We Are Here , gerçek bir otorite ifadesidir. Galerinin zemini 20.000 dünya küresiyle kaplıdır; eserin içinde yürümek ve onu hissetmek için ayakkabılarınızı çıkarmanız gerekir; pürüzlülüğü ve eğrileri deneyimlemek, muhteşem bir mimari yapının tadını çıkarmak için. "Açılış gününde," diye hatırlıyor galeri müdürü Steven Guberek, "girişte bir ayakkabı yığını oluştu. Herkes içinden geçmek, üzerine basmak, onu hissetmek istiyordu."

Arka duvarda Barichara'nın toprağının 11 tonunu tasvir eden 23 küre var, "ama daha fazlası var," diyor María Paula. Neden küreler üzerinde çalıştılar? Cevap, eserin kendisi kadar basit ve şiirsel. Neden daha fazlası? Diego, "Dünya için," diyor.