Max Richter'in Botanik Bahçeleri'ndeki (neredeyse) alkışsız konseri

Pazartesi günü "Onlar Kanatlarıyla Bizi Gölgeleyecekler"in org ve kemanının ilk notaları, arka planda elektronik bir frekansın uğultusu eşliğinde çalmaya başladığında, Max Richter'in (Hamelín, Almanya, 1966) bir nevi klasik müzik yıldızı olduğu apaçık ortadaydı. Nisan ayından beri biletleri tükenen Madrid'deki Alfonso XIII Kraliyet Botanik Bahçesi'ni dolduran 2.500 seyirci, yaz festivallerinde alışılmadık bir şekilde, bu kült türün son yıllarda yetiştirdiği en beğenilen ve aranan bestecinin sahneye çıkmasını sabırsızlıkla ve saygılı bir sessizlikle bekledi.

Richter'in uyandırdığı beklenti, bu yıl Noches del Botánico'da sahne alan Van Morrison veya Texas gibi rock ve pop figürlerininkine benzer şekilde ilginç. Nirvana, The Postal Service, Oasis , Metallica gibi çeşitli grupların ve Enablers gibi Amerikan yeraltı dünyasının daha müstehcen ve deneysel gruplarının tişörtlerini görebileceğiniz, tüm aileleri de içeren, birkaç nesilden takipçileri bir araya getiren tuhaf bir fenomen. Klasik müziğin demokratikleşmesi. Alman besteci, son on yıldır başkentte pek fazla sahne almamış olmasına rağmen, hepsine ulaştı.

Tam olarak, sadece dört kez. Dün bazı hayranlar, dün geceki performansının kariyerinin en tartışmalı ve sıra dışı performansı olan 2017'dekine benzemeyeceği konusunda şaka yaptılar. Richter, o gün, Veranos de la Villa kapsamında, 400 hayranını mat ve uyku tulumlarıyla bir araya getirerek, sabahın erken saatlerine kadar uzanıp dinlenebilecekleri "Sleep" adlı gösterinin keyfini çıkardı... sekiz saat boyunca! Çağdaş ve minimalist klasik müziğin en iyi temsilcisi, müziğin bilinçaltı üzerindeki etkisini ve uykuyla ilişkisini incelemek için bir nörobilimcinin yardımını bile içeren bir deneyim yaşadı. Bilim, müzik, pazarlama?

Richter, konseri "modern dünya için bir ninni" olarak nitelendirdi ve konser de tükendi, ancak esnemeler ve horlamalar arasında herkes sonuna kadar dayanamadı. Neyse ki dün, mesele uyumak değil, piyano, elektronik klavyeler ve bilgisayarla orkestrayı yönetirken, bir yaylı beşlinin de yer aldığı bir kadroya göz kulak olmaktı. Konserin başında duyurduğu gibi, konser iki bölüme ayrılmıştı. İlk bölüm, son albümü 'In A Landscape'e (2024), ikincisi ise 2004'te çıkan ve yaşlandıkça özel yeniden basımlar alan 'The Blue Notebooks'a ithaf edilmişti.

Bunlar arasında, "And Some Will Fall" parçasının keman ve çellosunun tüm dramatik gücüyle çalındığı bu ilk yarı; Richter'in müziği için mükemmel bir ortam olan, mekanı çevreleyen yemyeşil köknar ormanının manzaralarıyla "A Colour Field (Holosen)" parçasının kuş sesleri; veya "The Poetry of Earth (Geophony)" parçasının, Kraliyet Botanik Bahçeleri'ndeki ağustos böceklerinin aralıksız gürültüsüyle karışan, zaman zaman konseri boykot etme tehlikesi yaratacak kadar yüksek sesli, incelikli elektronik müziği vardı. Ancak dinleyiciler, alkışlarla neredeyse hiç kesilmeden, birinden diğerine akan parçaları dikkatle dinlediler. Sıkıntıdan değil, saygı ve hayranlıktan, sanki Alman bestecinin fon müziği yaptığı filmlerden birini izliyormuşçasına, ufukta güneş batarken.

"Bu, iş için fon müziği algoritmamda var," diye espri yaptı orta yaşlı bir dinleyici, keman ve piyano 'Love Song (After JE)' çalmaya başladığında. Richter, etkilendiği sanatçıların müziğinden daha düşünceli, düz, monoton ve daha az deneysel olan ilk yarıyı bu eserle kapattı. Brian Eno, Philip Glass, Julia Wolfe, Michael Nyman ve Steve Reich'a bakın. Neyse ki, bestecinin "Irak işgali hazırlanırken" bestelediğini açıkladığı ve Franz Kafka ile Polonyalı şair Czeslaw Milosz'un metinlerini içeren "Mavi Defterler" adlı eserini seslendirmeye başlamasıyla performans daha da yoğunlaştı. Dün yerine şarkıcı ve DJ Afrodeutsche'nin geçtiği oyuncu Tilda Swinton da bu eseri seslendirdi.

Albüme adını veren parçayı, herhangi bir film müziği için bestelemediği, ancak "Shutter Island" (2010) ve "Arrival" (2016) gibi filmlerde ve bir dizi televizyon dizisinde yer aldıktan sonra dünya çapında ünlenen "On The Nature Of Daylight" izledi. Gece ilerledikçe ve ağustos böcekleri sustukça, elektronik müzik Richter'in daha klasik versiyonunun önüne geçmeye başladı. Bestecinin arpejleri, "Shadow Journal"da veya Bach ile Steve Reich arasında geçen o imkansız diyalogda, iki kemancısı Eloisa-Fleur Thom ve Max Baille'in melodileriyle çalındı.

Son bölümde "Vladimir's Blues" ve "Organum" ritüeli çalındı. Alman müzisyen, enerji dolu bir melodi olan "The Trees" ile sona erdi. Bu melodiye enstrümanlar da yavaş yavaş epik bir finalle eşlik etti. Sanki bir buçuk saat boyunca sahneyi saran tüm acıların arasından nihayet bir ışık sızmış gibiydi.