Sónar: María Arnal, festivalin vokal açısından büyük gününde Björk'e dönüşüyor.

Ses, geleceğe dalmış o enstrüman. Cuma günü Sónar, geleceğin hümanist olacağını ya da hiç olmayacağını gösterdi. María Arnal, El Niño de Elche ve Tarta Relena tüm ilgiyi üzerine çekti. Yapay zekanın şekillendirdiği bir dünyada, ses, hoşunuza gitsin ya da gitmesin gerçeği ifade eden o özgürlük olmaya devam ediyor. Kesin kanıt, teknoloji ve yapay zekanın sunduğu tüm avantajları kullanarak ses tonunun çekiciliğini ve gizemini yansıtmayı ve bunu seyircinin tüm duygusal spektrumunda çoğaltmayı bilen María Arnal'ın konseriydi.

Geçmişin seslerine dalmaya alışkın Katalan sanatçı, bu sefer jeneratif yapay zeka kullanarak yaklaşımını ikiye katlamayı başardı, böylece sesi aynı anda bin sese dönüştü ve etkileyici bir armonik polifoni yarattı. Birdenbire, bin yıllık yankılara sahip bir pop ve çağrışımsal olduğu kadar basit bir sahneleme temelinde Björk'e dönüştü . Roma İmparatorluğu'nun bakireleri gibi giyinmiş beş dansçıdan oluşan robotik bir dans topluluğuyla, vokalist bir tür Dr. Jekyll ve Bay Hyde olduğunu kanıtladı, ancak rasyonel ve vahşi tarafta değil, geleneksel ve fütüristik tarafta.

María Arnal'ın bir adım daha ileri gitmek istediği açık ve hırsı Pandora'nın kutusunu açtı. Arkasında beyaz bir ekran ve sahneyi kapatan kırmızı bir ışıkla gösteri, poptan folka ve en canlı elektronik müziğe kadar uzanan büyüleyici bir gölge tiyatrosuna dönüştü. Eğer bu sahne, Hall, Rosalía'yı gerçek Rosalía'ya veya Arca'yı gerçek Arca'ya dönüştürdüyse , dün gece María Arnal gerçek María Arnal oldu. Sónar canavarlar yaratıyor ve bu bir gerçek.

Sónar'ın ilk büyük günü , 32 yıllık tarihinde çok az şeyin değiştiğini gösterdi. Nesiller arası bir festival. Her yaştan insan bir arada. Aslında, Sónar izleyicisinin kendini yenilemediği anlaşılıyor. Çoğunun ilk edisyon için zaten burada olduğunu söyleyebilirsiniz. İzleyicisinin sadık olduğu açık. Ve başarısı yadsınamaz, çünkü çok fazla insan var, ancak gelecekten, yaratıcılıktan ve inovasyondan bahseden bir festival için çok az genç insanın olması paradoksal. Neden? En azından öğleden sonraki oturumlar ve konserler sırasında, zaman 1998'de donmuş gibiydi.

Her durumda, genç yaşlı herkes çok eğlendi. İlk büyük konser El Niño de Elche ve Refree ile oldu. Yeni projeleri 'cru+es' ile Sónar Cómplex oditoryumunu gerçek bir düdüklü tencereye dönüştürdüler. Heterojen şarkıcının sesi, sürekli parçalanan ses katmanlarının üzerinden yükselerek yıkımın müziğini yarattı. Flamenko minimalizmi veya bir tarzın özünü nasıl yakalayacağınız, fırtınada melodilerle nasıl harmanlayacağınız ve zamanın sonuna kadar nasıl yeniden üreteceğiniz.

Kurulum basitti. Bir tarafta, sıralayıcılarıyla yapımcı, diğer tarafta, El Niño'nun mikrofonlu sesi yükselip alçalarak tüm dinleyicilerin kalbine işliyordu. Refree gitarı eline aldığında ve ikisi bir tablaodaymış gibi yan yana oturduğunda izleyicilerini kahkahalara boğdular. "Tanrım, beni neden terk ettin?" diye seslendi El Niño de Elche, sanki Gethsemane ormanındaki Jesus Christ Superstar'mış gibi. Andrew Lloyd Webber'in El Niño de Elche'nin Camilo Sesto rolünde yer aldığı müzikalinin dekonstrükte edilmiş bir versiyonu ne zaman çıkacak?

"Ole!" zaman zaman, devasa salonu tıka basa dolduran izleyicilerden bağırıyordu. Dışarıdan huzurlu ama içeriden fırtınalı ve vahşi olan bu konserlerden birini sonlandırmak için bir ninni çalındı, sanki sihirli lambanın içinde bir cin değil, kesinlikle yeni bir evrenin doğuşu saklıymış gibi. Bir kutunun üzerine tünemiş olan El Niño de Elche, güzel ve hüzünlü manzaralarda acı dolu bir yankıyla bir kez daha uçurumlara şarkı söyledi. 21. yüzyılın ağıtı , şüphesiz yürek parçalayıcıdır, çünkü hiçbir umudu yoktur, sadece teslimiyet vardır. "Ah, kalbimin havası tükeniyor," diye iç çekti şarkıcı, hafif, berrak, hayaletsi notaların altında. Kısacası, konser dünyanın sonundaki bir ayine benziyordu.

Biraz daha ileride, Sónar Hall'da, verimli ve yılan gibi bir kuyruğun ardından, Alva Noto ve Fennesz'in seti başladı. Nefesinizi donduracak kadar soğuk, devasa bir psikedelik beyaz ışık ekranının altında, iki sanatçı karmaşık ritimlerin ve sonsuz yapıların öfkeli bir elektronik savunmasını gerçekleştirdi. Seyircilerden ipucu alamayan bir üye "Bu bir ses kontrolü mü?" diye sordu, Fennesz—yoksa Noto muydu?—bir gitar kaptı ve aniden performanslarının tüm beyinsel ve iyi yapılandırılmış yapısını paramparça etti. İnce bir nüans, cildinizin altına giren ve en azından Venom olduğunuza inanmanızı sağlayan simbiyotik müziğe derinlik katmayı başardı. Bazen Vangelis'in film müziğiyle 'Blade Runner'ın açılışını bile çaldılar ve insan mı yoksa replikant mı olduğunuzu söyleyemediniz. Mükemmel.

Hemen yan taraftaki Sonar+D sahnesinde, festivalde beklenmedik sürprizlerden biri gerçekleşti. Albert.Data bizi bir Beyin Bilgisayar Arayüzü ile beyninin içine götürdü. Seyirciler yerde otururken ve sinirsel bağlantıları tarafından yükseltilen gürültüyle, birden fazla ekran bir gözün irisinin bin rengini yeniden üretti. Sanatçının kafasının içini ne ölçüde gösterdiklerini bilmiyoruz, ancak etkisi hipnotikti.

Bir kez daha Sónar Kompleksi'nde , Tarta Relena'nın vokalleri yağmur seslerinin altında yankılandı, sanki köklü müzik sonsuzluğa yansıtılmış gibiydi. Kollarını kaldırmış ve özgürlükçü ruhlarıyla bu ikili, elektronik gürültü senaryosundan veya Sónar'ın tipik şenlikli evinden sapan bir konserle büyülenen seyirciyi tamamen tedirgin etti. Duygusal perküsyon, kabile tezahüratları ve bir ayağı geçmişte, diğeri gelecekte olan şarkılar için bir duygu zenginliği.

Aniden, geriye doğru konuşmaya başladılar, sonra seslerini doğru şekilde yeniden ürettiler, herkesi şaşırttı. Katalanlar, havanın ağırlığından şikayet eden melekler gibi dünyevi ve dünyevi temalarla dolu, eterik şarkılarıyla büyülediler. "Tartışmalara rağmen, Gazze'deki soykırımın acısıyla yaşıyoruz. KKR gibi fonlar kültürel alanlarımızı çalıyor ve şikayetlerimizi dile getirmek istiyoruz. Umarız olan biten, bu modeli yeniden düşünmeye ve yeni yollar aramaya yarayacak bir tohum eker," dediler seyircilerin alkışları arasında.

Dans edip çılgına dönmenin yeri olan Village'da Honey Dijon, Hardrive'ın "Deep Inside" ve ölçülemez B-52'ler gibi house klasiklerini kullanarak klişeleri yıktı ve en doğrudan elektronik müzikte en saf, en hedonistik partiyi aradı. Sert, amansız ve amansız DJ, gözlerinizi duvara yapıştırmanızı gerektiren aydınlatılmış at kuyruklu kadınları içeren ilham verici görsellerle sizi yakalar ve bırakmazdı.

Akşamın ana etkinlikleri henüz gelmemişti, ancak duygu coşku ve zaferdi. İnsanlar Fira 2'ye gidecek servis otobüslerini arayarak çıkışlarda sıraya girdiler. Ve Cumartesi günü Yerai Cortes, Actress, Nathy Peluso ve Eric Prydz'in gitarlarıyla henüz gelmemişti.