Japonya'daki EXPO 2025'te Cartier - elmaslar yerine, kadınların yarattığı yaratıcı bir gelecek vizyonu

Japonya'yı ziyaret etmeyi düşünüyorsanız bunu 2025 yılında yapın; ülkedeki yen döviz kuru son 30 yılın en düşük seviyesinde ve bu da Doğan Güneşin Ülkesi'ni önümüzdeki aylarda en cazip seyahat noktalarından biri haline getiriyor. Ve eğer biletlerinizi almayı başarırsanız, Osaka'yı ziyaret etmek için bir gün ayırmayı unutmayın - Dünya Fuarı orada yeni açıldı ve 13 Ekim'e kadar sürecek. Hatta Cartier'in orada kendi pavyonu bile var ve Expo vesilesiyle geleceği şekillendirmede kadınların rolüne adanmış bir alan yarattı.
Japonya , sanat ve mimarlık dünyasının en görkemli etkinliklerinden biri olan Dünya Fuarı'nın üçüncüsüne ev sahipliği yapıyor . Daha önce 1970 yılında Osaka'da ve 2005 yılında Aichi Eyaletinde anıtsal sergiler düzenlenmişti.
Bu yılki uluslararası proje Yumeshima yapay adasında gerçekleşiyor ve ana teması olan "Yaşamlarımız İçin Geleceğin Toplumunu Tasarlamak" , daha iyi bir geleceği birlikte tasarlamak üzerine odaklanıyor. Fuarda dünyanın dört bir yanından 150'den fazla sanatçı ve yaratıcı yer alacak ve organizatörler 28 milyondan fazla (ve hatta 28 milyona kadar!) ziyaretçi bekliyor.

Sanatsal açıdan en aktif ülkelerin pavyonlarının yanında ziyaretçiler Cartier alanıyla yeniden tanışma fırsatı yakalayacaklar. Marka, Dubai Expo sırasında başlatılan Kadın Pavyonu projesini sürdürüyor; bu projede serginin ana teması , duyarlılık, sorumluluk ve toplumsal katılımla dolu bir kadın bakış açısıyla ele alınıyor.
– Cinsiyetten bağımsız olarak, birlikte gelişmek için her birimiz neler yapabiliriz? Cartier Japonya Başkanı ve CEO'su June Miyachi, "Kadın Pavyonu'nun bir katalizör olmasını umuyorum; ziyaretçileri harekete geçiren, daha iyi bir gelecek için düşünmeye ve harekete geçmeye teşvik eden, kolektif değişimi hızlandıran bir yer" dedi.

Miyachi'nin bahsettiği katalizör , Japon mimar Yuko Nagayama tarafından tasarlanan geniş, çadır benzeri bir pavyon şeklini aldı. Tasarımda geleneksel Kumiko işçiliği ve eski Osaka evlerinin mimari estetiği referans alınıyor.

İlginç olanı ise, ahşap modülleri birleştirme tekniğine dayanan taşıyıcı elemanların, tutkal veya çivi kullanılmadan bir araya getirilmesidir. Sonuç olarak yapı adeta uzayda asılı kalmış gibi görünüyor, bu da gerçek hayatta fotoğraflarda olduğundan daha güçlü duyuluyor olmalı.

Nagayama’nın vizyonunun temel bir unsuru ve aynı zamanda sergi katılımcılarına yönelik geleceği tasvir etme zorluğuna bir yanıt olan, malzemelere yönelik bilinçli ve sürdürülebilir bir yaklaşımdır.

Pavyonun yapımında kullanılan yerel kaynaklı ahşap , fuar sona erdikten sonra Kansai bölgesindeki dağlara yeniden dikilecek. Bu, tasarımcının yarattığı anlatının sembolik bir kapanışı; döngüsellik, uyum ve doğaya duyulan derin saygı hakkındaki bir hikaye.
