In „Die 40 unter 40“: Juancho Muñoz und sein Handwerk, Träume zu produzieren und zu inszenieren

Jedes Mal, wenn jemand über Künstler wie die Ventinos spricht – die zu ihrer Zeit zweifellos ein Hit waren – oder an Influencer wie Calle und Poché oder eine Sängerin wie Juliana denkt, die gerade den Durchbruch schafft, oder sich Produktionen wie Así fue vorstellt, die auf der Musik von Juan Gabriel basieren, denkt er unweigerlich an Juan David Muñoz, besser bekannt als „Juancho“, der hinter jedem dieser Hits steckt.

Juan David Muñoz kann bereits auf eine lange Erfolgsgeschichte zurückblicken und hat bereits viele Künstler gefördert. Foto: Privatarchiv
Er ist 29 Jahre alt und übt einen Beruf aus, der in einer Welt, in der jeder auf der Bühne stehen will und nur wenige sich der Aufgabe widmen, Methode und Geschäftssinn auf das Handwerk eines Künstlers anzuwenden, nicht sehr verbreitet ist. Juancho ist einer von denen, die ihre Träume verwirklichen, aber er bringt Disziplin und harte Arbeit in eine Welt, in der es nicht nur um Träume geht. Dies ist die Geschichte und Perspektive eines jungen Produzenten und künstlerischen Leiters, über den in den kommenden Jahren viel gesprochen werden wird.
Hat es Ihnen immer Spaß gemacht, hinter den Kulissen zu stehen, Regie zu führen und anderen bei ihren Auftritten zuzusehen, oder war Ihr Traum in jüngeren Jahren ein anderer? Die Wahrheit ist, dass ich als Kind nicht davon geträumt habe, aber ich bin fast durch Zufall zu dieser Karriere und diesem Job gekommen. Ich habe als Tänzerin angefangen. Ich bin mit fast 17 eingestiegen, und die Kinder steigen mit 4 oder 5 ein. Als ich dann bei Misi war, sagte ich: „Komm schon, ich glaube, die Bühne ist nichts für mich.“ Mir macht es nicht so viel Spaß. Ich hatte das Glück, mit María Isabel zusammenzuarbeiten, bevor sie uns verließ, und dort habe ich gefunden, was mich fasziniert. Ich fragte mich: „Was wird sie tun? Wohin wird sie gehen? Wie wird sie zusammenkommen?“ Mir gefiel, was er machte, und da sagte ich zu ihm: „Misi, was ich wirklich lernen möchte, ist etwas über Produktion.“
Und Sie haben gut gelernt! ... Was war Ihr erster Durchbruch in dieser Branche und wie kam es dazu? Lassen Sie mich Ihnen erzählen: Ich mache mit fünf Freunden ein Video, in dem wir Disney-Lieder singen, und das Video wird super viral. Das Ergebnis war, dass ich mit 19 per E-Mail einen Heiratsantrag von Sony Music bekam. Ein weltweiter Plattenvertrag. Und ich sagte: „Was ist das?“ Ich sagte sofort: „Ich werde Ihr Manager“, und so begann meine Karriere im wahrsten Sinne des Wortes, indem ich mit den Künstlern befreundet war. Ich glaube, dass es in dieser Branche viele Künstler gibt und nur wenige Geschäftsleute dahinter stehen. Wissen Sie, wie diese fünf Freunde hießen? Ventino! Eine sehr erfolgreiche Gruppe, mit der später viel passiert ist.
Okay, Sie haben also mit dem Tanzen aufgehört und sind Produzent geworden, weil Sie beim Tanzen nicht so gut waren und etwas anderes, Besseres ausprobieren wollten? Sag die Wahrheit. Ha ha. Ich glaube, ich bin der am wenigsten talentierte meiner Freunde. Ja, umgeben von viel Talent. Mein Freundeskreis bestand natürlich aus Juliana, Calle und Poché, die unglaubliche Künstlerinnen und Content-Erstellerinnen sind. Wir waren eine sehr talentierte Gruppe. Aber ohne Manager oder Produzenten. Da sagte ich: „Ich werde mich darauf konzentrieren, diese Menschen und ihre Karrieren aufzubauen.“
Und es stimmt: Es gibt zweifellos mehr Künstler als Geschäftsleute, Produzenten und Regisseure, die sich diesem anderen Teil der Kunstwelt widmen. Aber was macht ein Produzent? Was ist die beste Definition dieses Berufs, den Sie letztendlich für Ihr Leben gewählt haben? Ich würde ihn als Produzenten und künstlerischen Leiter bezeichnen. Für mich ist es im Wesentlichen der Mensch, der die künstlerischen Pläne ausführt und umsetzt. In meinem Fall beispielsweise bin ich kein Musiker und weiß nichts über Musik, aber ich sage: „Komm, ich denke, wir sollten ein Album machen, das so klingt.“ Und dann haben wir es zusammen mit dem Musikproduzenten, dem Komponisten und allen anderen möglich gemacht. Deshalb glaube ich, dass es meine Aufgabe ist, dafür zu sorgen, dass Dinge geschehen. Die richtigen Leute für das richtige Projekt anrufen. Das heißt: „Ich weiß, dass es einen befreundeten Musiker gibt, der unbedingt daran mitarbeiten möchte, und ich weiß auch, dass es einen Sänger gibt, der das gerne machen würde.“ Und es geht darum, das gesamte Team auszurichten und zu organisieren.
Welche Erinnerungen haben Sie an Ventino, an dieses musikalische Abenteuer und an Ihre damalige Unerfahrenheit, die Sie jedoch dazu brachte, eines der wichtigsten Projekte der letzten Jahre in Angriff zu nehmen? José, schau, die Wahrheit ist, dass wir eine unglaubliche Zeit hatten und das ist etwas, was ich mir heute wirklich zum Ziel gesetzt habe, beizubehalten. Ich habe immer gesagt, dass wir Freunde sind, die Künstler spielen und Kunst machen, und genau das ist mit Ventino passiert. Mit ihnen haben wir etwas ganz Verrücktes erlebt, nämlich den Wandel im digitalen Zeitalter. Für mich war es natürlich sehr einfach, weil ich ein Jahr älter bin als sie, und es ging darum, die Brücke oder der Vermittler zwischen dem Künstler und dem Plattenlabel zu sein. Wir hatten damals unglaubliches Glück und verfügten über ein unglaubliches Team. Wir haben das sehr ernst genommen und ich denke, das war Teil meiner Schlüsselrolle in der zentralen Unterhaltungsindustrie.
Juancho, wie weit sind Sie Ihrer Meinung nach mit Ventino gekommen? Wir haben nie davon geträumt, in der Musikbranche zu arbeiten, und unser Traum war es auch nicht, Goldene Schallplatten zu gewinnen. Ich schwöre Ihnen, zu diesem Zeitpunkt wissen wir nicht einmal, wie viele Ventino hatte. Es war verrückt. Für mich gab es vor allem zwei Meilensteine: Erstens die Netflix-Serie. Eine Serie mit einem selbst erfundenen Titel zu beenden, ist wow. Und dann war da noch die VIP-Einladung von Joe Biden ins Weiße Haus. An diese Geschichte erinnere ich mich mit großer Freude. Joe Biden war von ihren Stimmen fasziniert. Wir wurden vom Botschafter in Washington eingeladen und bekamen am Ende eine private Führung durch das Weiße Haus und einen Kaffee mit dem Präsidenten der Vereinigten Staaten im Wohnzimmer. Stell dir diesen Mist vor, und außerdem sind alle unter 20 oder 21 da draußen!
Was ist MUN? Wie ist Ihr Unternehmen entstanden und was macht es? Nun, sehen Sie, MUN entstand Gott sei Dank aus dem Erfolg, den wir damals mit Ventino hatten, und das war es, was mich dazu brachte, Unternehmer zu werden. Ich rief einen Buchhalter an, gründete die Firma, und am Tag meiner Gründung, José, lud ich ein Foto auf Instagram hoch und schrieb „Neue Wege“, als ich 22 war, und am selben Tag riefen mich drei Freunde an, ebenfalls Künstler. Am selben Abend sagte ich zu meinem Mann: „Hey, es gibt wirklich nicht viele Unternehmen in der Unterhaltungsbranche. Ich meine, es gibt viele Künstler, die nicht wissen, wie man einen Geschäftsplan erstellt, die nicht wissen, was ein Marketingplan ist, die keine Meinung zu ihrer Karriere und ihrer Musik haben“, und so begann die Zusammenarbeit mit meinen Freunden. Wir sind derzeit ein 16-köpfiges Team und können uns zu Recht als Entertainment-Unternehmen bezeichnen.
Letztes Jahr habe ich hier im selben Raum mit Juliana Velázquez gesprochen, einem wahren musikalischen Wunderkind in Kolumbien. Und heute spreche ich mit Ihnen und ich könnte sagen, Sie stecken hinter diesem Erfolg, diesem Wunder, das Juliana ist. Wie war es, mit ihr zu arbeiten, Juancho? Nun, sehen Sie, es war wirklich eines der schönsten Geschenke, die mir das Leben je gemacht hat. Die Möglichkeit, dies mit einem Ihrer besten Freunde zu bauen. Ich denke, wir haben etwas Spektakuläres, José, und es ist dieselbe Schule, die einen Großteil unserer Arbeitsweise hervorbringt, wo wir die Arbeit des anderen verstehen, wo wir sie respektieren, wo wir nie zu spät zu einem Meeting kommen. Sie sagte mir etwas sehr Nettes: „Ich habe das Gefühl, dass es uns mit meinem Projekt gelungen ist, eine Leinwand zu bemalen.“
Und jetzt werden sie übrigens am 23. Mai in der Movistar Arena ein Konzert geben … Ich könnte sagen, dass es die größte und zugleich schönste Leistung meiner Karriere ist. Es ist das erste Mal, dass eine gebürtige Bogotáerin wie Juliana an einem Movistar teilgenommen hat, und nach Karol G und Greeicy ist es die dritte Kolumbianerin, der dies gelungen ist. Es ist ein Traum, an diesen Punkt zu gelangen, an dem wir das tun können, was wir lieben, mit der Musik, die wir lieben, und es gemeinsam zu erreichen.
Sie werden wahrscheinlich mit sehr starker Konkurrenz durch Leute konfrontiert sein, die vor Ihnen in dieser Branche tätig waren. Wie überzeugen Sie einen Künstler, Investoren oder die Medien, mit Ihnen zusammenzuarbeiten, in einer Welt, in der andere Ihnen um Lichtjahre voraus sind? Jose, für mich liegt die Wahrheit in der Authentizität. Ich fühle mich wirklich wie ein roter Fisch im blauen Ozean, weil ich mich sehr darauf konzentriere, das zu tun, was ich tue, wie ich es tue und darauf, zu sehen, wie wir es im Popbereich umsetzen können, insbesondere mit einer sehr einzigartigen Choreographie und Inszenierung. Es geht also darum, von den Menschen zu lernen, die seit Jahren arbeiten, aber auch eigenes Engagement zu zeigen.
Juancho, welche neuen Künstler in Kolumbien haben Sie heute begeistert? Oh, wow, ich finde, was Valentina Garzón und Laura Maré machen, ist wirklich spektakulär, und deshalb habe ich angefangen, mit ihnen zu arbeiten. Von allen Künstlern, mit denen ich nicht zusammenarbeite, hat Laura Pérez meiner Meinung nach eine spektakuläre Stimme und spektakuläre Texte.
Welchen Rat würden Sie jemandem geben, der gerade erst anfängt? Nehmen Sie es ernst. Ich glaube, dass wir in Kolumbien und Lateinamerika den Fehler machen, nur in Träumen zu leben. Künstler zu sein bedeutet, es ernst zu nehmen und als Beruf zu betrachten. Die Leute sehen es als Hobby, als „Nebenprojekt“. Und nicht! Wenn Sie sich diesem Ziel widmen, denken Sie daran, als würden Sie ein Restaurant eröffnen. Das heißt, wir verkaufen ein Produkt und es muss eine Planung mit Budget usw. geben. Nehmen Sie es ernst.
Gehören Sie zu denen, die davon träumen, Kolumbien zu verlassen und sich in der Welt einen Namen zu machen, oder sind Sie glücklich, hier mit den Rohstoffen und Talenten zu arbeiten, die Sie heute haben, in einem Land mit all den Herausforderungen, aber auch all der Schönheit, die Kolumbien zu bieten hat? Nein, José, ich lebe nicht wirklich den amerikanischen Traum, sondern eher den kolumbianischen Traum. Ha ha. Ich kann mir vorstellen, glücklich in Armenien zu leben. Natürlich möchte ich dieses kolumbianische Talent exportieren. Ich träume von einer Niederlassung in Mexiko, Miami, Los Angeles und Spanien. Aber immer mit dem kolumbianischen Siegel, das mich zu dem macht, der ich wirklich bin. Ich denke also, dass es eher darum geht, Kolumbien einnehmen zu können, es aber hoffentlich nie wieder zu verlassen.
Wie weit möchten Sie gehen? José, ich träume wirklich davon, das größte Unterhaltungsunternehmen Kolumbiens und hoffentlich ganz Lateinamerikas zu sein, denn natürlich gibt es Plattenlabels, Musicalproduzenten und audiovisuelle Produzenten, aber ich träume wirklich von dem Moment, in dem ich sagen kann: „Wir präsentieren ein Musical am Broadway, unser Film kommt nächsten Monat in die Kinos, dieser Künstler hat drei Grammys gewonnen und wir gründen eine Schule in Bogotá.“
eltiempo