« Casting Lear » triomphe aux côtés d'« Afanador » lors d'un festival Max marqué par Gaza et les langues de l'État

Au cours de la saison où deux propositions majeures telles que 1936 et Vania x Vania ont été présentées, le toast de la 28e édition des Prix Max des Arts du Spectacle a été décerné à une œuvre modeste (mais très originale) : Casting Lear d' Andrea Jiménez, Barco Pirata et Teatro de la Abadía, qui a remporté la statuette du meilleur spectacle théâtral et de la meilleure adaptation (Jiménez et Juan Mayorga). Ce gala (long), organisé au Théâtre Gayarre de Pampelune, a été l'occasion de revendiquer l'arrêt du « génocide » à Gaza, la paix, la santé mentale et la diversité linguistique en Espagne. Également la culture, la danse, le cirque et l'espace pour les créateurs. Cependant, le ministre de la Culture, Ernest Urtasun , n'a répondu à aucune de ces demandes. La ministre de la Sécurité et de la Société, Elma Sáiz , originaire de Pampelune, était la seule représentante du gouvernement. La présidente de la Communauté autonome de Navarre, María Chivite , n'était pas non plus présente. Ce n'était peut-être pas le bon jour pour aller au théâtre (même si cela n'a pas été mentionné sur scène).

La voix rauque d' Aurora Beltrán , originaire de Pampelune et ancienne soliste de Tahures Zurdos, laissait déjà entrevoir le ton de ces prix, organisés chaque année par la SGAE. « Demain » et un chœur exigeant « Enlève-nous tout ce qui nous fait du mal » ont ouvert le gala au Gayarre. Les actrices navarraises Natalia Huarte et Ane Sagüés ont ensuite présenté le gala et présenté les piliers sur lesquels se concentreraient les prix : le rouge, le basque et le folklore navarrais . Il n'y a cependant pas eu de corridas.

Andrea Jiménez (Madrid, 1987), l'une des créatrices les plus en vue de ces dernières années, a fait une proposition fabuleuse : diriger chaque soir un acteur différent pour incarner Lear, le célèbre roi de Shakespeare. C'était bien plus que cela : une réflexion sur l'amour, le pardon et, surtout, sur la paternité (et sur la vision que les enfants ont de l'homme-père)… Et ce fut un succès : le public a rempli le Théâtre de la Abadía et en a redemandé . Vœu exaucé : on pourra la revoir du 5 au 15 février 2026 à l'Abadía. Et maintenant, avec ses deux films Max de 2025 à son actif. Suivez Jiménez sur scène.

L'autre grand gagnant de la soirée fut Afanador , création du Valencien Marcos Morau (Ontiyent, 1982) pour le Ballet national d'Espagne. Cette création révolutionne le monde de la danse et remporte le prix de la meilleure performance. Elle remporte même l'une des récompenses les plus prestigieuses habituellement attribuées aux pièces de théâtre basées sur un texte : celui de la meilleure mise en scène, pour Morau, bien qu'il ne soit pas venu à Pampelune pour la recevoir.

Vous ne le connaissez peut-être pas, mais il est la plus grande star de la danse espagnole à l'échelle internationale, comme il l'a prouvé à la tête de sa compagnie, La Veronal. Il est d'ailleurs aujourd'hui artiste en résidence au Stadt Ballet de Berlin, nommé meilleur chorégraphe du monde par le magazine allemand TANZ, nommé Chevalier des Arts en France en 2023 et ses œuvres ont été présentées dans les plus grands théâtres et festivals, dont le Théâtre national de Chaillot à Paris, la Biennale de Venise, le Festival d'Avignon, Tanz Im August à Berlin, le Festival RomaEuropa, le Festival SIDance à Séoul et le Sadler's Wells à Londres. Vous ne le connaissez peut-être pas, mais il est l'une des plus grandes icônes culturelles de notre pays hors d'Espagne. La question que nous devrions tous nous poser est peut-être pourquoi il reste si méconnu en dehors du monde de la danse.

Marcos Morau est l'une des plus grandes icônes culturelles de notre pays hors d'Espagne. On devrait se demander pourquoi il est si méconnu ici.

Parmi les autres prix décernés à ce spectacle, on peut citer ceux des meilleurs costumes (Sílvia Delagneau), des meilleurs éclairages (Bernat Jansà) et de la meilleure composition musicale pour un spectacle scénique (Juan Cristóbal Saavedra, Enrique Bermúdez, Jonathan Bermúdez, Gabriel Georgio González et Roberto Vozmediano). Au total, cinq prix Max ont été décernés, comme autant de soleils, à un spectacle né des photographies de Ruven Afanador d'artistes flamencos tels qu'Israel Galván, Matilde Coral, Eva Yerbabuena, José Antonio et Rubén Olmo. Morau a capturé les clichés photographiques et ce qui s'y passe dans une production du Ballet national qui bouscule les traditions . Une union de chorégraphie, de photographie et de musique qui fait vibrer le public lors d'une tournée mondiale et qui débarque au Théâtre de la Zarzuela du 10 au 20 juillet.

Gaza et les langues d'État

Juan Cristóbal Saavedra, lauréat du prix de composition musicale, a fait la première déclaration de la soirée concernant Gaza en arborant un badge du drapeau palestinien sur son t-shirt et en précisant que les recettes d'une représentation du Teatro de la Zarzuela seraient reversées aux réfugiés palestiniens. Il a été suivi par la Compagnie Lucas Escobedo et la Compagnie nationale de théâtre classique, qui ont remporté le prix de la meilleure comédie musicale pour « Farra » et ont également exigé « la fin du génocide à Gaza ». La compagnie Kamtchàtka, lauréate du prix Max pour son spectacle de rue avec « Fugit », a également exprimé sa solidarité avec le peuple palestinien.

La compagnie catalane Dagoll Dagom , fondée il y a 50 ans et qui a décidé de fermer ses portes, a reçu un accueil enthousiaste du public (un spectacle de longue date) pour L'alegría que passa (La Joie qui passe). Elle a également souligné la nécessité de « soutenir les comédies musicales, en particulier celles des créateurs de ce pays ».

Une autre œuvre primée est « L'Ordre des Choses » , également une pièce de danse – et un autre témoignage de l'importance actuelle de cette discipline dans notre pays – qui a remporté le prix Max de la meilleure chorégraphie (Guy Nader et Maria Campos), de la meilleure interprète féminine (María Campo) et du meilleur interprète masculin (Alfonso Aguilar). Aucun des deux danseurs ne l'a choisie car ils étaient en tournée, bien qu'Aguilar ait envoyé un texte dans lequel il se souvenait du danseur mexicain Maximiliano Corrales , dont le corps a été retrouvé violemment battu dans la rivière Culiacán en mars 2023, quatre jours après sa disparition. Cette production a été créée au Festival Grec de Barcelone et présentée en avril dernier au Conde-Duque de Madrid.

acteurs catalans

L'actrice catalane Ágata Roca a remporté le prix Max pour L'Impératif catégorique , un autre prix qu'elle a ajouté à son palmarès pour le rôle du professeur de philosophie dans cette pièce, créée à la Lliure de Barcelone, mais qui sera présentée au Teatro de la Abadía de Madrid du 30 octobre au 9 novembre 2025. Comme annoncé sur l'affiche, la pièce aborde la précarité de la vie universitaire, le logement et la solitude. Elle a exprimé sa gratitude en espagnol et en catalan, en faisant référence à sa famille et au théâtre. Également en Catalogne, le prix du meilleur acteur a été décerné à Enric Auquer pour Le Jour de Watusi , d'après le roman de Francesc Casavella , dont la première a eu lieu à la Lliure. En février 2025, la pièce sera présentée aux Teatros del Canal de Madrid. Concernant cette production, Auquer a rendu hommage à « toutes les personnes marginalisées pendant la Transition ».

L'actrice Petra Martínez a reçu le Prix Max d'honneur, qui aurait également dû être remis à son compagnon Juan Margallo, décédé en mars dernier. Il lui a été remis par sa fille Olga et a été l'un des moments les plus émouvants du gala. Malgré la situation, Martínez a trouvé l'humour : « Je n'aime pas les prix, même si j'y crois. Mais j'aimerais qu'ils nous donnent des numéros comme au bingo et que les numéros soient tirés au sort. »

Voici un discours (sans rien lire) à encadrer, de par son ton, avec beaucoup d'amour, mais sans sentimentalisme : « Juan et moi nous sommes beaucoup amusés. Le théâtre était pour nous un plaisir. Le groupe Tábano, le Gallo Vallecano… c'est tout cela qui nous a fait vivre la politique, l'art… Quand nous sommes sortis avec Tábano, ils nous ont interdit tout. Nous avons joué Castañuela 70 avec succès, et la censure est arrivée, et c'était la fin. Et nous avons eu la chance de parcourir toute l'Europe où l'émigration espagnole était présente, des milliers de personnes qui ont construit l'Espagne avec l'argent qu'ils envoyaient. Et ils avaient des amis en Amérique latine et ils nous y ont emmenés. L'interdiction du régime franquiste a été une chance pour Tábano, car elle nous a fait découvrir l'Espagne franquiste, car nous vivions dans un nuage. Nous avons fait une grève magnifique il y a 50 ans, et tout le monde était là, une grève qui a rassemblé tous les acteurs et metteurs en scène de toute l'Espagne, et cela a beaucoup honoré notre profession. Nous avons été très heureux, nous avons Connue de gens merveilleux… Et elle est morte. Elle est morte, mais personne ne vous dit rien, et elle meurt… Et à ce moment-là, vous maudissez tout ce qui est maudit. C'est douloureux de mourir, mais c'est pire de rester en vie quand quelqu'un d'aussi cher meurt. Merci infiniment à celui qui m'a décerné ce prix ; cela me rend si heureuse de voir des jeunes avec cette énergie, et vive la Palestine libre.

Petra Martínez, à propos de son partenaire Juan Margallo : « C'est douloureux de mourir, mais c'est encore pire de rester en vie quand quelqu'un que l'on aime meurt. »

Malgré les lauréats, les absences à ces Max Awards ont été notables. La plus notable est 1936 , qui n'a reçu que deux nominations (Juan Vinuesa comme Franco et Meilleur Auteur) et est repartie bredouille, bien qu'étant l'une des pièces les plus acclamées de 2024/2025 (et qui a récemment raflé les prix Godot et Talía) ; Vania x Vania , une pièce qui a également enthousiasmé le public et qui n'a reçu qu'une seule nomination (Meilleur Spectacle), est également repartie bredouille ; El día del Watusi aspirait également à davantage, mais n'a récolté qu'un seul prix (Enric Auquer)… Le point sur les Max Awards.

1. Meilleur spectacle de théâtre • Casting de Lear, de Pirate Ship, Andrea Jiménez et Teatro de La Abadía

2. Meilleur spectacle de danse • Afanador, par le Ballet national espagnol

3. Meilleur spectacle musical ou opéra • Farra, de la Lucas Escobedo Company et de la National Classical Theater Company - INAEM

4. Meilleure performance de rue • Fugit, du Kamtchatka

5. Meilleur spectacle pour enfants, jeunes ou famille • A Christmas Carol (Encapsulating Dickens), par la Société Mouffette et COMA14

6. Meilleur nouveau spectacle • Contra Ana, de La Contraria

7. Meilleure écriture dramatique • Itziar Pascual pour Pepito, une histoire de vie pour les enfants et les grands-parents

8. Meilleur nouvel auteur • Ester Guntín pour Quiso Negro

9. Meilleure adaptation ou version d'une œuvre théâtrale ou chorégraphique • Andrea Jiménez et Juan Mayorga pour Casting Lear

10. Meilleure composition musicale pour un spectacle sur scène • Juan Cristóbal Saavedra, Enrique Bermúdez, Jonathan Bermúdez, Gabriel Georgio González et Roberto Vozmediano pour Afanador

11. Meilleure chorégraphie • Guy Nader et Maria Campos pour Natural Order of Things

12. Meilleure production • LA FAM pour Ambulant

13. Meilleure mise en scène • Marcos Morau pour Afanador

14. Meilleure scénographie et scène vidéo • Víctor Peralta pour Thauma

15. Meilleure création de costumes • Sílvia Delagneau pour Afanador

16. Meilleure conception d'éclairage • Bernat Jansà pour Afanador

17. Meilleure actrice • Ágata Roca pour L'imperatiu categòric

18. Meilleur acteur • Enric Auquer pour Le Jour du Watusi

19. Meilleure interprète de danse féminine • Maria Campos pour Natural Order of Things

20. Meilleur interprète de danse masculin • Alfonso Aguilar pour Natural Order of Things

21. Applaudissements du public Max Award (PRIX SPÉCIAL) • L'alegria que passant par Dagoll Dagom

22ème Prix Max Amateur ou Social • Ignacio Aranguren et Vicente Galbete

23e Prix Honoraire Max • Juan Margallo et Petra Martínez