Arthaus продвигает молодую театральную сцену с помощью серии «Воссоединения»

Arthaus вновь стремится к риску, экспериментам и встречам. Второй сезон цикла «Воссоединения», который пройдет в июле и августе в культурном пространстве по адресу Бартоломе Митр, 434, объединяет шесть пьес молодых деятелей современной сцены. Это разнообразная и насыщенная программа, направленная на переосмысление форм, разрушение структур и поиск новых способов выражения, исходя из чувственности, которая, кажется, их объединяет.

Серия , организованная отделом исполнительских искусств Arthaus под кураторским руководством Фелиситас Лунас и Моники Пайшао , призвана предоставить новому поколению художников площадку для творчества, производства и распространения их работ. «Нас интересует их особый взгляд на определённые темы и переосмысление ими своих подходов», — отмечают кураторы. Отбор шёл не по жёстким правилам, а, скорее, по взаимосвязи с материалами, по открытым критериям, отдающим приоритет разнообразию и диалогу между поэтиками.

В программу включены как уже премьерные работы, так и работы, созданные в рамках творческих и исследовательских резиденций, открытых в начале этого года в самом Артхаусе. Эти шесть перформансов , несмотря на разнородность методов и стилей, объединены общей чувствительностью, своего рода беспокойным, часто подавляющим лиризмом, граничащим с интимным, политическим и поэтическим.

Цикл открылся спектаклем «Чайка» от компании «Лабруска» – вольным пересказом чеховской «Чайки» , отправной точкой которого стал сон, увиденный группой актёров накануне премьеры. Премьеры состоялись 15, 16 и 17 июля. Спектакль балансирует между сновидческим и метатеатром и, как и сами его создатели, исследует возможные пространства для экспериментов в контексте, где, по-видимому, доминирует коммерциализация: «Мы приветствуем огромный энтузиазм и высокую оценку этих экспериментов, которые всё ещё колеблются между формой и бесформенностью», – заявили в компании.

Затем последовал спектакль «Песни времени» (Canciones del tiempo ) в постановке Каролины Сааде и Вероники Герес, который шёл с 18 по 20 июля. В формате концертной постановки три голоса и гитара возрождают альбом Марикастаньи «Песни времени» (Canciones del tiempo) – новаторский жест Марии Елены Уолш и Леды Вальядарес в 1950-х годах, решивших отдать дань уважения популярному репертуару, не поддающемуся забвению. Это произведение также представляет собой упражнение в звуковой памяти и обращение к культурному наследию.

Фильм Софии Паломино «Cine Herida» будет представлен 22, 23 и 24 числа. Визуально-чувственное предложение, где Элиас, главный герой, взаимодействует с фильмом и через него со своей собственной травмой. Сказочное, перформативное и символическое пересекаются в постановке, которая гастролировала по фестивалям и получила награды FNA и Fondo Metropolitano.

С 25 по 27 число пройдет выставка «Партида » режиссёра Гонсало Сан Мильяна, победителя Биеннале молодого искусства в Буэнос-Айресе 2022 года. Работа, отличающаяся фрагментарным повествованием и затрагивающая волнующие вопросы: «Как воссоединить разрозненное с целым?», предлагает эмоциональное и экзистенциальное путешествие, которое также переплетается с биографическим и политическим контекстом.

29, 30 и 31 числа Лучано Суарди представляет «Рабочую тетрадь I: Бессонные и униженные » – первый спектакль актёрской лаборатории, созданной в Arthaus. С шестью актёрами на сцене, работа представляет собой сценическую фреску без замкнутого повествования, где переплетаются фрагменты фильмов, фотографии, минималистичные действия и общее пространство: кровать. Сцена как испытательный полигон, как постоянный черновик.

Заключительный спектакль состоится 1 и 2 августа спектаклем «Maldito desierto» в постановке Бернардиты Эпельбаум. Это поэтическое произведение, пожалуй, как никакое другое, сгущает отчаяние желания превратить бесплодное в плодородное: «Мы бы с удовольствием вызвали дождь. Но иногда одного желания недостаточно», — гласит финальная строка, оставляющая за собой след суровой красоты и неуверенной надежды.