Issey Miyake, Cartier Vakfı'nı canlı heykel bahçesine dönüştürüyor

PARİS -- Paris acımasız Haziran güneşi altında solup giderken, Issey Miyake Perşembe günü Cartier Vakfı'na bir tabur galaksiler arası moda askeri gönderdi, ışık bile bir oyuncu olduğu bir gösteride sanat ve erkek giyimi arasında parıldadılar. Sabahın geç saatlerindeki güneş, sanat müzesinin anıtsal çelik sütunlarına sertçe yansıdı ve bazı misafirleri göz kamaştırıcı yansımalardan kaçmak için koltuklarını kaydırmaya zorladı - nabız gibi atan, hareketli bir müzik eşliğinde doğaçlama bir sandalye oyunu.

Bu Paris Moda Haftası sezonu Miyake moda evini bir geçişin ortasında buluyor. Ocak ayında Paris, markanın odağını göçebe şovlara kaydırmasıyla, 2019'dan beri şehrin erkek giyim takvimine demir atan Miyake'nin pileli kült favorisi Homme Plissé'ye veda etti; en son Toskana güneşi altında göründü. Paris'teki meşale artık IM Men'e geçti; Issey Miyake'nin 2022'deki ölümünden önce kişisel olarak tasarladığı son seri. Perşembe günkü şov, tasarımcılar Sen Kawahara, Yuki Itakura ve Nobutaka Kobayashi'nin yönetiminde IM Men'in Paris sahnesine dönüşünü simgeliyordu.

"Dans Eden Doku" teması, Shoji Kamoda'nın seramik sanatına ve ayrıca sergilenen gerçeküstü koreografiye selam gönderiyordu. Modeller ışıkta yuvarlanıyor, eğiliyor ve sallanıyor gibi görünüyordu, hareketleri bale ile ağır çekim bir video oyunu arasında bir yerdeydi. Bazen bir misafir, bir podyum gösterisi mi yoksa ısı kaynaklı bir halüsinasyon mu izlediğinden emin olamayarak gözlerini kısıyordu.

Kalabalık — eşit ölçüde Parisli havalı, ziyaret eden editörler ve pileli bir külotun manevi bir çağrı olduğu kişiler — güneşin parıltısından kaçındı ve sıcakta kendilerini yelpazeledi, hem konfor hem de en iyi görüş alanı için yer değiştirdi. İlk model çılgın, köşeli bir şapkayla dışarı süzüldü ve dans pistleri veya uzak gezegenler için tasarlanmış teneke adam-uzay ninjası silüetlerinin geçit töreninin tonunu belirledi.

Giysilerin kendileri yeni bir iklim için tasarlanmış gibi görünüyordu - ya da belki de yeni bir tür için. Yüzeyler soyuldu, dalgalandı ve parladı, metalik folyolar güneşe karşı parladı ve jakarlı dokumalar Kamoda'nın seramiklerinin oyulmuş dalgalarını çağrıştırdı. Kırmızı ve beyaz motifler, geri dönüştürülmüş balık ağları nezaketinde neredeyse neon yeşilin yanında patladı. Bir palto dramatik bir yakaya açılırken, bazı bluzlar ve pantolonlar düz bir şekilde yatırıldığında mükemmel daireler oluşturdu - Kamoda'nın tekerlekten atılmış tabaklarına bir göz kırpma.

2022'de ölen Miyake , koleksiyonun üzerinde büyük bir yer kapladı, vizyonu her tasarlanmış pilede ve eğlenceli dönüşümde açıkça görülüyordu. IM Men, tasarladığı son seriydi — yenilik, risk ve ara sıra saçmalık için yaşayan bir laboratuvar, şimdi daha genç bir ekip tarafından enerjik bir şekilde yorumlanıyor. Yokluğunda bile mirası, podyumdaki her şakada, kıvrımda ve sürpriz sarsıntıda yaşıyor.

1938'de Hiroşima'da doğan Miyake, savaş sonrası Japonya'dan küresel bir güç haline gelerek 1980'lerde ve 90'larda radikal, heykelsi vizyonuyla modayı dönüştürdü. Isıyla sabitlenen pilelemenin öncülüğünü yaptı ve sanat, bilim ve günlük yaşam arasındaki sınırları bulanıklaştıran Pleats Please ve A-POC gibi seriler yarattı. Miyake'nin tasarımları kumaşı özgürleştirerek hem vücut hem de hayal gücüyle birlikte hareket etmesini sağladı.

Elbette, moda evinin avangardın kucaklaması hala tehlikeyi davet ediyor. Perşembe günkü gösteri zaman zaman aşırıya kaçtı, kinetik sanat ve kıyafetlerin kendilerini gölgede bırakma tehdidinde bulunan bilimkurgu başlıkları vardı - Miyake'nin bilindik bir riski. Ancak, yanından geçen sade bir mandalina paltosu gibi en iyi anlar, kısıtlamanın bazen gösteriyi çalabileceğini kanıtladı.