Wer war André du Colombier? Der Kult um den mysteriösen Künstler lebt im Musée Tàpies wieder auf.

Wer war André du Colombier ? Diese Frage bleibt eines der großen Mysterien der zeitgenössischen Kunst am Ende des 20. Jahrhunderts. Er wurde in Barcelona als Kind akademischer Eltern geboren und kehrte im Alter von zehn Jahren nach Paris zurück, wo er schließlich an der Sorbonne Philosophie und Literatur studierte. Dies könnte das Ende seiner Biografie sein, denn sonst ist wenig über diesen geheimnisvollen Künstler bekannt, der so hart an seinen Werken arbeitete und sie vor dem voreingenommenen und kapriziösen Kunstmarkt verbarg. Ein Künstler, der nicht wollte, dass seine Werke gesehen werden? Fast. Ein Künstler, der Galerien, Museen, Kritiker und Akademiker hasste, die den Wert seiner Werke bestimmen und Macht über sie ausüben wollten.

Zum ersten Mal zeigt das Musée Tàpies eine umfassende Monografie über das Werk eines Künstlers, der die Konzeptkunst auf die radikalsten Extreme trieb. Die Ausstellung mit dem Titel „ André du Colombier: Ein lyrischer Blickwinkel“ zeigt Werke aus den 1970er- bis 1990er-Jahren, einer Zeit großer kreativer Intensität, die durch seinen Tod in Paris 2003 abrupt endete. „Wir könnten von einem der letzten verfluchten Künstler sprechen. Er war sicherlich einer der radikalsten in seiner Infragestellung der Funktionalität von Sprache und Normativität“, sagt Imma Prieta, Direktorin des Musée Tàpies.

Die Besonderheit dieses Künstlers, der auf den wenigen Fotos, auf denen er zu sehen ist, mit seinem charakteristischen lockigen Haar und der Hornbrille zu sehen ist, ist endlos. Wenn er sich bereit erklärte, in einer kleinen Galerie auszustellen, brachte er die Werke mit, platzierte sie in einer bestimmten Anordnung auf einem Tisch und nahm sie wieder mit, bevor jemand sie fotografieren konnte. Damit machte er deutlich, dass das Kunstwerk der Akt des Ausgestelltwerdens selbst war, nicht die Darstellung davon. Sein Hass auf die Knechtschaft der Kunstwelt erreichte ein solches Extrem, dass er 1980 zu einer Pariser Polizeiwache ging, um Anzeige gegen das Musée National d'Art Moderne wegen seiner „Verbrechen“ gegen die Kunst zu erstatten. „Man könnte sagen, er ist eine Mischung aus Dichter und Philosoph, aber statt Worten oder einem bestimmten Diskurs verwendet er Objekte und Klänge, um sich auszudrücken“, bemerkt Adam Szymczyk, Kurator der Ausstellung.

Insgesamt 24 Werke sind an der Wand und auf einem Dutzend Ausstellungstischen zu sehen, die seine flüchtigsten Arbeiten präsentieren. Diese konnten dank der Familie der Galeristin Anka Ptaszkowska wiedergefunden werden, die nach dem Tod des Künstlers mit der Bewahrung seines Nachlasses betraut wurde. Das Musée Tàpies konnte seine Pariser Wohnung besuchen und Colombiers gesamtes künstlerisches und dokumentarisches Material nach Barcelona bringen, um es zu studieren, zu indizieren und in der Ausstellung zu zeigen. „In meiner Arbeit nutze ich alle mir zur Verfügung stehenden Medien, um in unerwarteten Begegnungen, in denen die Räume der Kunst und individuelle Beziehungen auf den Kopf gestellt werden, vielfältige Wahrheiten zu entdecken“, erklärte der Künstler in einem der wenigen veröffentlichten Texte, die er zu unterzeichnen wagte.

Wortspiele, poetische Wortkonstruktionen, Postkarten aller Art, Fotografien, Gemälde, Installationen – alles passte zu Colombiers Werken, oft mit starker Ironie und voller heiterem Humor. „Er studierte in den 1970er Jahren Philosophie und war von den Ideen Michel Foucaults beeinflusst. Damals sprach man von großen Institutionen, die Machtdiskurse bewahren, legitimieren und fördern, und er sprach von Krankenhäusern, Schulen und psychiatrischen Kliniken. Colombier fügte Museen hinzu. Er argumentierte, dass die Produktion jeglichen Machtdiskurses und seine disziplinarische Voreingenommenheit nicht akzeptiert werden sollte“, sagt Szymczyk.

Die Ausstellung, die bis zum 22. Februar nächsten Jahres zu sehen ist, enthält keine informativen Texte zu den Werken. Dieser Wunsch wurde von einem Künstler geäußert, der mit seinen Werken ein ganzheitliches Erlebnis hervorrufen wollte, nicht nur intellektuelle Anerkennung und Applaus. „André du Colombier war fest davon überzeugt, dass die Sprache ein Gefängnis ist, das uns 400 Jahre lang gefangen hielt, und er wollte mit den Worten spielen, bis sie ihre Gitterstäbe durchbrachen und uns von ihrer Bedeutung befreiten“, so Szymczyk abschließend.