Esta semana en Showcase Albums...

Con su álbum debut de 2019, "Rektefe", la banda Yasak Helva, con sede en Izmir, no solo compuso piezas originales, sino que también interpretó piezas anónimas con un toque moderno y a la vez ingenioso, incorporando davulbass, cümbüş y çağlama, añadiendo color a nuestras vidas, por lo demás monótonas. Este trío de electro-folk, compuesto por Salih Korkut Peker, Onur Ertem y Hakan Görkem Bıyık, enriquece ahora su paleta sonora e interpretativa con su nuevo álbum, "Atamba", publicado seis años después.

"Atamba" es una obra más audaz y experimental que la primera. También es gratificante que todo el repertorio de ocho canciones esté compuesto por composiciones originales. A pesar de que algunas canciones recuerdan a los primeros Replikas, el sentido de localidad y folclore es más fuerte y vívido; los elementos sarcásticos en las letras y la literatura de mataderos son otros elementos que fortalecen las obras. Sin embargo, como se revelará en álbumes posteriores, el potencial y la riqueza de Yasak Helva no se limitan a esto. La canción "İmansız" por sí sola puede citarse como prueba. Como un viaje a través de géneros y tiempos, la nacionalidad de este álbum es haymatlos, su carácter es la memoria colectiva. Su filosofía es: ¡come helva mientras vivas!

Nota: Atamba, un juguete de la infancia de sus miembros, significa tirachinas alrededor de Balıkesir.

AHMET ALI ARSLAN 'MONASTERIO' (KURA RECORDS)

Nacido en Mersin en 1991, Ahmet Ali Arslan estudió ingeniería eléctrica y electrónica en la Universidad de Columbia, pero encontró la paz transformando el poder del entorno natural de Ayvalık en música. Ha añadido su cuarto álbum a su catálogo. El álbum de 15 canciones, "Manastır", dura 75 minutos e incluye un dueto improvisado con un músico diferente en cada tema.

"Monasterio", con la excepción de una pieza (La Canción de Cuna del Derviche), es una obra instrumental. Es una cuestión de existencia, una búsqueda de paz en medio de una sensación de espacio y eternidad. Estas grabaciones, constantemente entrelazadas con referencias sonoras libres a la naturaleza, pueden parecer dispares, pero encarnan una unidad espiritual colectiva. En cierto sentido, ofrecen un remedio para la soledad como un esfuerzo de rehabilitación...

Esta obra posee una esencia natural, como una compilación de ensayos; es imperfecta, completamente ingenua y pastoral. Devuelve a la tierra lo que le quita. Aunque oscila dentro del triángulo del ambient, el new age y la música del mundo, es independiente, atemporal y atemporal. «Monastır», una colaboración de 16 músicos, la mayoría treintañeros, que tocan diversos instrumentos, desde el tanbur de cuerda hasta el theremín, no es un ejemplo raro en nuestro país, tanto en calidad como en género.