Tra sperimentazioni evidenti e classicismo sentimentale: ecco gli esordi alla regia di Kristen Stewart e Scarlett Johansson.

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Gli esordi alla regia di Kristen Stewart e Scarlett Johansson hanno confermato non solo che ognuna di loro deve il proprio pubblico al proprio (giovane, alla moda e queer la prima; più classica, matura e sentimentale la seconda); anche che i loro universi creativi sono direttamente antagonisti. Se Stewart ha presentato il suo debutto alla regia, The Water Chronology, qualche giorno fa con un nervoso e seducente "E ora guardiamo il fottuto film", Johansson ci ha ricordato martedì con la sua imponente presenza - e nella stessa sala Debussy al Festival di Cannes - che il suo lavoro tratta di "amicizia, dolore e perdono", temi che, ha aggiunto, "vorrei fossero più importanti di questi tempi".
Entrambe le attrici concordano su una cosa: presentare in anteprima il loro film d'esordio a Cannes è "un sogno che si avvera". The Chronology of Water e Eleanor the Great sono in concorso nella sezione Un Certain Regard ed entrambi sono candidati al premio Camera d'Or. È il caso anche di Urchin , film d'esordio dell'attore britannico Harris Dickinson su un senzatetto nelle strade di Londra, un film che nasce dall'esperienza personale dell'attore (anche la sceneggiatura è sua) come volontario nel lavoro sociale con i senzatetto e i tossicodipendenti.

Il film di Stewart, prodotto da Ridley Scott , è un adattamento di Fluid Mechanics, il libro di memorie di Lidia Yuknavitch su come la sua infanzia, segnata da abusi sessuali e violenze da parte del padre, l'abbia condotta da adulta in una spirale di autodistruzione. Nonostante i suoi successi, la sua forma sperimentale finisce per essere molto ovvia e ridondante nella sua frammentazione.
In totale, si tratta di due ore di sofferenza in cui vediamo la protagonista (interpretata da Imogen Poots) cercare di fare i conti con le ferite della sua infanzia tortuosa. Il rapporto del personaggio con il nuoto (da bambina si sentiva al sicuro in acqua) è molto interessante e il film ha un'intensità che a tratti funziona. Ma c'è troppa autoindulgenza nel flusso di immagini, sensazioni, frasi e ricordi, e alla fine l'elenco delle disgrazie (stupro, sculacciate, un bambino che vediamo nascere morto, sadomasochismo, dipendenza dall'eroina...) finisce per intorpidire le emozioni dello spettatore. Poots è molto bravo e vedere Kim Gordon (Sonic Youth) schioccare la frusta è macabro. Anche se il personaggio migliore del film è l'insegnante e scrittore interpretato da Jim Belushi .
Eleanor the Great, film d'esordio di Scarlett Johansson con una sceneggiatura di Tory Kamen, è un film formalmente opposto, con una protagonista che si colloca anch'essa al polo opposto. Eleanor è interpretata dall'anziana June Squibb che, a 95 anni, crea un personaggio che passa dall'essere una vecchia signora amichevole e scontrosa a qualcosa di molto più doloroso e profondo. Il film, divertente e sentimentale, racconta il dolore di Eleanor per la sua migliore amica, Bessie, con la quale viveva in Florida da quando erano entrambe vedove, e la sua amicizia con una giovane studentessa di giornalismo (Erin Kellyman) che ha appena perso la madre.
Quando Eleanor è costretta a tornare a New York con la figlia e il suo unico nipote ("questo film è anche una lettera d'amore a quella città", ha detto Johansson), finisce per diventare un'impostora in stile Enric Marco che usa il ricordo dell'Olocausto (la sua amica Bessie era una sopravvissuta) per nascondere il suo dolore e la sua solitudine. La sua amicizia con la giovane studentessa sarà costruita su quella bugia. La favolosa interpretazione di June Squibb e l'enorme tenerezza nei confronti del suo personaggio rendono l'esordio di Johansson, più convenzionale di quello di Stewart ma più aperto a tutti i pubblici, una scommessa interessante. Se Stewart ha una volontà autoriale alla Terrence Malick, Johansson si muove più nell'ambito di una commedia sentimentale delicata ma intelligente.
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